Манументальны жывапіс - найважная складовая ў гісторыі мастацтва

Манументальны жывапіс ставіцца да манументальным мастацтве. Сюды адносяцца творы, якія звязаны непасрэдна з архітэктурнымі збудаваннямі, часцяком змешчаныя на столі, сцены, скляпенні, нашмат радзей - на падлогі. Таксама ўваходзяць сюды і ўсё віды роспісаў па звычайнай тынкоўцы - гэта фрэска, энкаустика, алейная, тэмперны жывапіс, мазаіка, жывапісныя пано, напісаныя на палатне прыстасаваныя спецыяльна для пэўнай часткі ў архітэктуры, а яшчэ сграффито, вітражы, маёліка і іншыя формы гарызантальна-жывапіснага фактурнага дэкору ў архітэктуры.

Па сваім характары вобразнага ладу і ўтрымання адрозніваюць творы жывапісу, якія валодаюць якасцямі манументальнасці. І таксама з'яўляюцца дамінантай архітэктурных ансамбляў і манументальна-дэкаратыўных размалёвак, толькі дэкаруюць паверхню перакрыццяў, сцен, фасадаў, што як бы «раствараюцца» і «растаюць» ў архітэктуры. Манументальны жывапіс таксама называецца манументальна-дэкаратыўнай, ці ж маляўнічым дэкорам, што значна падкрэслівае асаблівую дэкаратыўнае прызначэнне гэтых роспісаў. Творы манументальнага жывапісу (у залежнасці ад сваіх функцый) вырашаюцца ў гарызантальна-дэкаратыўным або аб'ёмна-прасторавым ключы.

Манументальны жывапіс сваю скончанасць і цэласць набывае толькі ва ўзаемадзеянні з агульнымі складнікамі ўсяго архітэктурнага ансамбля.

Манументальны жывапіс Візантыі

Манументальны жывапіс з'яўлялася важнай, неад'емнай часткай царкоўных збудаванняў, якія будаваліся па ўсёй Візантыйскай імперыі. Калі иконопочитание атрымала перамогу, у візантыйскіх храмах надоўга усталявалася даволі строгая сістэма сюжэтнага размяшчэння ўнутры царкоўных будынкаў.

Тэмы царкоўных роспісаў былі звязаныя непарыўна з архітэктурным чляненне будынкаў. З часам было павялічана лік сцэн (за кошт выкарыстання вялікай колькасці апакрыфічных евангелляў). У гэты ж час з'явіліся карціны, якія паказваюць дзяцінства Хрыста і багародзіцы, якія давалі мастакам магчымасць ствараць разнастайныя жанравыя сцэны, ніяк не сустраканыя раней у царкоўнай роспісу. Такія карціны, якія ілюстравалі кранальныя моманты з глыбокага дзяцінства розных святых персанажаў, памякчалі ўражанні ад суровасці верхніх зон храмаў. Ніжнія часткі сцен адводзіліся «слупам» царквы - постацям святых, патрыярхаў, пакутнікаў. Яны размяркоўваліся па такім іерархічным прынцыпе - тым вышэй і бліжэй да цэнтра, чым больш значныя месца яны займалі.

Са складаннем ранневизантийского храма адначасова складаецца і стыль сцянной жывапісу. Ўпадабанай яе тэхнікай была мазаіка, якая бярэ вытокі ў антычнасці. Мозаичисты Візантыі карысталіся усім багаццем яе маляўнічага спектру. У іх палітрах ярка-сінія, чырвоныя, ружовыя, зялёныя фарбы, бледна-ліловыя, далікатна-блакітныя адценні

Мазаіку рабілі з адмысловых каляровых камянёў. Фон быў з бясколернай смальты. І паміж двума аднолькавымі бясколернымі кавалачкамі пракладалі вельмі тонкае ліставае золата або залатую фальгу.

інтэр'ерная жывапіс

Роспіс столяў у інтэр'ернай жывапісу сучаснасці карыстаецца вялікім поспехам. У высокіх, вялікіх памяшканнях столі з'яўляюцца "тварам" інтэр'еру. Таму роспіс столяў - магутны дэкаратыўны акцэнт, які ўсё часцей ужываюць дызайнеры і архітэктары ў сваіх праектах.

Інтэр'ерная жывапіс - разнавіднасць алейнага жывапісу на палатне, асноўнай мэтай якой ёсць ўпрыгожванне інтэр'еру ці дадатак дызайну памяшканняў.

Сёння разнастайныя дэкаратыўныя пано бываюць рэльефнымі і плоскімі, яны адлюстроўваюць любую тэматыку - пачынаючы ад пейзажаў і нацюрмортаў і заканчваючы партрэтамі.

У сучасных інтэр'ерах менавіта жывапіс займае адно з галоўных месцаў. Незалежна ад тэхнікі, у якой выканана роспіс, стылю, да якога яна належыць, яе размяшчэння ў прасторы, жывапіс дазваляе падкрэсліваць рэспектабельнасць і арыгінальнасць памяшкання, надаваць яму ўнікальнасць і самавітасці.