Што такое манументальнае мастацтва

У сучасных школах вучням старэйшых класаў выкладаецца вельмі важны і патрэбны прадмет пад назвай «Сусветная мастацкая культура». Курс МХК распавядае школьнікам аб шэдэўрах архітэктуры і выяўленчага мастацтва ад старажытнасці да нашых дзён. У праграму ўваходзіць і такі раздзел, як манументальнае мастацтва. З ім мы зараз пазнаёмімся бліжэй.

Што такое манументальнае мастацтва?

Гэта асаблівы раздзел выяўленчага мастацтва, які адрозніваецца пластычнай або сэнсавай нагрузкай архітэктурнага творы, а таксама важнасцю і значнасцю ідэйнага зместу. Слова «манументальнае» адбылося ад лацінскага moneo, што азначае «нагадваю». І не мудрагеліста, бо дадзены тып мастацтва - адзін з самых старажытных на зямлі.

Гісторыя манументальнага творчасці

Карані гэтага віду дойлідства і жывапісу ўзыходзяць да першабытнаму грамадству. Старажытныя людзі тады толькі навучыліся маляваць, няўмела трымалі ў пальцах вугольчык, але іх творы манументальнага жывапісу на пячорных сценах ужо дзівілі ўяўленне. Вядома, яны былі намаляваныя карава, багацце фарбаў адсутнічала, але затое прысутнічаў сэнс. Ён заключаўся ў прадстаўленні старажытных людзей аб сілах прыроды, уласнага жыцця, розных уменнях. Таму сцены пячор ўпрыгожвалі розныя сцэнкі з жыцця першабытнага чалавека: здабыча маманта, самая прыгожая жанчына ў пячоры, рытуальныя танцы ля вогнішча і многія, многія іншыя.

Першабытнае грамадства змянілася Старажытным светам, і там манументальнае творчасць таксама знайшло сваё месца. У Старажытным Егіпце дадзенае мастацтва вельмі паважалі і любілі. Пра гэта нам кажуць, што захаваліся да нашых дзён сфінксы і егіпецкія піраміды. У эпоху Адраджэння адбыўся росквіт манументальнай архітэктуры. На свет з'явіліся такія шэдэўры, як статуя Давіда, карціна «Стварэнне Адама», а таксама роспіс столі Сікстынскай капэлы. Усе гэтыя работы выкананы геніем свайго часу - Мікеланджэла Буанароці.

У канцы 19-пачатку 20 стагоддзя мастацтва ідзе па новым шляху. Найбольш папулярны тады стыль "мадэрн" адбіўся і на дадзеным творчасці, з-за чаго большасць манументальных твораў было выканана ў гэтым напрамку. Асабліва гэта закранула жывапісу і знайшло адлюстраванне ў працах такіх мастакоў, як М. Урубель, М.Дени і іншыя. Але не забыліся і дойлідства, у гэты час працуюць такія скульптары як Э. Бурдель і А. Майоль. Іх рукамі было створана большасць твораў у жанры манументальная скульптура, якімі мы захапляемся і любуемся па гэты дзень.

Найбольшае развіццё і прызнанне гэты від мастацтва атрымаў у СССР. Краіна Саветаў ставіла перад сабой напалеонаўскія планы, і вялікія помнікі і пастаменты як нельга лепш адлюстроўвалі яе задумкі. Ўражлівыя, высокія, якія імкнуцца ўвысь статуі адлюстроўваюць смеласць і сілу духу працоўных таго часу.

Прыклады гэтага віду мастацтва

Сюды ставяцца як архітэктурныя, так і жывапісныя творы. Манументальнае мастацтва ўключае ў сябе мазаікі, фрэскі, помнікі і бюсты, розныя скульптурныя і дэкаратыўныя кампазіцыі, вітражы і нават ... фантаны. Зараз можна пераканацца, як шмат сюды ўваходзіць твораў мастацтва. Не дзіва, што па ўсім свеце створаны тысячы музеяў, дзе на ўсеагульны захапленне выстаўлены пано, бюсты і скульптуры самых розных эпох і пакаленняў.

разнастайнасць твораў

Сюды ўваходзяць два віды творчасці: скульптура і выяўленчае мастацтва. Манументальна-дэкаратыўны жывапіс звычайна ўяўляе сабой розныя пано, роспісу на сценах, барэльефы і інш. Яны служаць упрыгожваннем навакольнага становішча і абавязкова ўваходзяць у склад якога-небудзь ансамбля, з'яўляючыся яго важнай часткай. У манументальнага жывапісу адрозніваюць разнастайныя тэхнікі: гэта фрэска, вітраж, мазаіка і г.д. Варта адзначыць, што манументальны жывапіс размяшчаецца на спецыяльна створанай пад яе канструкцыі або на нерухомай архітэктурнай аснове.

Эпоха СССР і гэты від творчасці

Манументальнае мастацтва высока шанавалася ў СССР. Яно спрыяе развіццю мастацкага густу, выхаванню маральнасці і патрыятычных пачуццяў да сваёй Радзімы. Яно эмацыйна ўзбагачае, дорачы пры поглядзе на яго незабыўныя ўспаміны, якія назаўсёды застаюцца ў душы і сэрцах як дзяцей, так і дарослых. Савецкаму манументальным мастацтве ўласцівыя гуманізм і мастацкая арганізацыя. Творы жывапісу і архітэктуры, выкананыя ў адпаведным стылі, можна было сустрэць усюды: каля школ і садкоў, заводаў і ў парках. Прымудраліся будаваць помнікі нават у самых незвычайных месцах.

Гэты від творчасці атрымаў шырокае распаўсюджванне пасля Кастрычніцкай рэвалюцыі, калі будавалася новая краіна з новымі законамі, парадкамі і сацыялізмам. Менавіта тады творы манументальнага мастацтва атрымалі асаблівае прызнанне ў народзе. Усе жывапісцы, скульптары, архітэктары былі ахоплены парывам стварыць шэдэўр манументальнага мастацтва, каб паказаць, што час змяніўся, наступіла новая жыццё, новы бытавой ўклад, новыя адкрыцці ў навуцы і новы від мастацтва.

несмяротны твор

Адным з самых запамінальных твораў тых часоў стала пышная манументальная скульптура Веры Мухінай "Рабочы і калгасніца», ўвасабляе сабой цяжкая праца і подзвіг савецкага народа. Гісторыя помніка вельмі цікавая і пазнавальная. У 1936 году сканчалі будаўніцтва Палаца Саветаў, наверсе якога павінен быў стаяць помнік «Рабочы і калгасніца». Для стварэння скульптурнага збудаванні адабралі лепшых майстроў, у лік якіх патрапіла і Вера Мухіна. На працу ім далі два месяцы і сказалі, што статуя павінна ўвасабляць сабой дзве постаці - работніка і калгасніцы. Адну і тую ж ідэю чатыры скульптара выканалі цалкам па-рознаму. У кагосьці фігуры спакойна і ціхамірна стаялі, у каго-то наадварот, люта рваліся наперад, быццам імкнучыся кагосьці абагнаць. І толькі Мухіна Вера Ігнатаўна захавала ў сваёй працы выдатны момант пачатага, але не закончанага руху. Менавіта яе праца і была ўхвалена камісіяй. Зараз помнік «Рабочы і калгасніца» знаходзіцца на рэстаўрацыі.

Манументальны жывапіс: прыклады

Як ужо было сказана вышэй, выяўленчае мастацтва гэтага тыпу сыходзіць каранямі ў старажытныя часы. Ужо тады ствараліся цудоўныя малюнкі на сценах пячор, якія паказваюць працэс палявання, старажытныя рытуалы і інш.

Манументальна-дэкаратыўны жывапіс падзяляецца на некалькі тыпаў:

• Фрэска. Дадзены малюнак ствараецца на сырой тынкоўцы некалькімі тыпамі фарбаў, якія атрымаліся з пігмента ў выглядзе парашка. Пры высыханні такой фарбы утворыцца плёнка, якая абараняе працу ад знешняга ўздзеяння.
• Мазаіка. Малюнак выкладваецца на паверхні маленькімі шкельца або рознакаляровымі камянямі.
• Тэмпера. Творы гэтага тыпу выкананы фарбамі з пігмента расліннага паходжання, разведзенага ў яйку або алеі. Як і фрэска, наносіцца на невысохшей тынкоўку.
• Вітраж. Падобны з мазаікай, гэтак жа выкладваецца з кавалачкаў рознакаляровага шкла. Розніца ў тым, што кавалачкі злучаюцца паміж сабой знітоўкамі, а гатовы твор змяшчаюць у аконны праём.

Найбольш вядомыя творы манументальнага жывапісу - фрэскі Феафана Грэка, напрыклад двухбаковая ікона "Маці Божая Данская», на другім баку якой намалявана «Успенне Багародзіцы». Таксама да твораў мастацтва можна аднесці «Сіксцінскую Мадону» Рафаэля Санці, «Таемную вячэру» Леанарда да Вінчы і іншыя карціны.

Манументальнае дойлідства: шэдэўры сусветнага мастацтва

Добрыя скульптары ва ўсе часы шанаваліся на вагу золата. Таму свет і ўзбагаціўся такімі творамі, як Трыумфальная арка, размешчаная ў Маскве, помнік Пятру 1 «Медны коннік», скульптура Давіда, выкананая Мікеланджэла і якая знаходзіцца ў Луўры, статуя выдатнай Венеры, у якой отсечены рукі, і многія іншыя. Такія віды манументальна-дэкаратыўнага мастацтва зачароўваюць і прыцягваюць да сябе погляды мільёнаў, на іх хочацца любавацца зноў і зноў.

Існуе некалькі тыпаў дойлідства гэтага тыпу:

• Помнік. Звычайна гэта скульптура аднаго або некалькіх людзей, якія стаяць нерухома або якія замерлі ў якой-небудзь позе. Вырабляюцца з каменя, граніту, мармуру.
• Манумент. Увекавечвае ў камені якое-небудзь падзея гісторыі, напрыклад Айчынную вайну, ці вялікую асобу.
• Стэла. Дадзены тып дойлідства ўяўляе сабой пліту з каменя, граніту або мармуру, якая стаіць вертыкальна і якая мае якую-небудзь надпіс або малюнак.
• Абеліск. Гэта слуп, які складаецца з чатырох завастраць дагары граняў.

заключэнне

Манументальнае мастацтва - рэч складаная і неадназначная. Ва ўсіх людзей яна выклікае розныя пачуцці, у кагосьці - гонар за майстроў, што чалавечыя рукі змаглі вырабіць на святло шэдэўр. Хтосьці адчувае здзіўленне: як такая праца наогул магла быць выканана звычайным чалавекам, бо ў ёй столькі дробных дэталяў? Іншай глядач проста спыніцца і залюбуется помнікамі жывапісу і архітэктуры, як старажытнымі, так і сучаснымі. Але аб'екты манументальнага мастацтва не пакінуць абыякавым ні аднаго чалавека. Гэта адбываецца таму, што ва ўсіх майстроў, якія зрабілі што-небудзь у гэтым стылі, ёсць вялікі, незвычайны, самы сапраўдны талент, цярпенне і бязмежная любоў да сваёй справы.