Знакамітая руская актрыса Камісаржэўскай Вера Фёдараўна: біяграфія, асабістае жыццё, тэатральныя ролі

Камісаржэўскай Вера Фёдараўна - выбітная руская акторка мяжы 19-20 стагоддзяў, чыя творчасць аказала значны ўплыў на развіццё тэатральнага мастацтва. Жыццё яе была кароткая, але вельмі насычаная і яркая. Вывучэнню яе феномена прысвечана нямала кніг, артыкулаў і дысертацый. Ёсць тэатр імя Камісаржэўскай (Санкт-Пецярбург), яна натхняла паэтаў на напісанне вершаў, пра яе лёс зняты фільм. Яна застаецца значнай часткай рускага мастацтва нават праз больш чым 100 гадоў пасля сыходу.

Бацькі і раннія гады

Камісаржэўскай Вера Фёдараўна нарадзілася 8 лістапада 1864 года ў Санкт-Пецярбургу. Яе мама - Марыя Мікалаеўна, была дачкой камандзіра Прэабражэнскага палка, а бацька - вядомым у Пецярбургу оперным спеваком Марыінскага тэатра. Ён вучыўся ў Італіі, затым вярнуўся ў Расію. Бацькі Веры пажаніліся таемна, гэта была гучная гісторыя ў горадзе. З часам бацька Марыі Мікалаеўны змірыўся з гэтым. У пары нарадзіліся амаль запар тры дачкі. Вера і сёстры раслі ў артыстычнай атмасферы, у доме бывала шмат акцёраў, мастакоў, музыкаў. Бацька сябраваў з М. Мусаргскага. Вера часта ўдзельнічала ў хатніх спектаклях і канцэртах. У яе быў нядрэнны голас, і бацька спадзяваўся, што яна стане спявачкай. Вера змяніла некалькі навучальных устаноў, але які захапляецца характар не даваў ёй вучыцца старанна. У рэшце рэшт бацька забраў яе для навучання на хаце.

Усё змянілася, калі памёр бацька Мар'і Мікалаеўны, яна на атрыманае спадчыну купіла маёнтак пад Вільню і аддала старэйшую дачку Веру вучыцца ў прэстыжны інстытут высакародных дзяўчын. Муж жа застаўся ў Пецярбургу, працягваў спяваць і не замарудзіў завесці новы раман. Мар'я Мікалаеўна прыняла віну за развод на сябе і, каб аплаціць выдаткі, прадала маёнтак. Рэшту жыцця яна вяла вельмі бедную жыццё. Мама Веры была ўпэўненая, што галоўнае прызначэнне жанчыны - гэта муж і дзеці. Таму, калі яе шлюб распаўся, яна апынулася зломленых на ўсё астатняе жыццё.

пакліканне

Камісаржэўскай Вера Фёдараўна заўсёды была бліжэй да бацькі, яны з ім былі роднаснымі душамі, але калі бацькі разышліся, яна засталася з маці, бо бацька хутка ажаніўся зноў. Каб падтрымаць маці і сясцёр, Веры трэба было выйсці замуж, і яна прыняла прапанову графа Уладзіміра Мураўёва. Але было адразу зразумела, што шлюб няўдалы. Мураўёў любіў выпіць, мог у разгарачаным стане падняць руку на жонку. А затым і зусім завёў раман з малодшай сястрой Веры - Надзеяй. Такое двайное здрада ошарашен будучую акторку. Яна, як і яе маці, узяла віну за развод на сябе і нават дагадзіла ў псіхіятрычную лякарню. Менавіта гэта пакута прывяло да таго, што ў ёй з велізарнай сілай адкрыўся талент драматычнай актрысы. Лекары настойліва ёй рэкамендавалі знайсці нейкую справу, каб адцягнуць думкі. І яна пачала браць урокі акцёрскага майстэрства ў акцёра з Александринки Уладзіміра Давыдава. Ён разгледзеў у ёй вялікі талент і раіў паступаць у тэатральную вучэльню. Але жыццё распарадзілася па-свойму.

Пачатак шляху

У 1890 годзе бацька Веры растаўся з другой жонкай і яго дачкі пераехалі жыць да яго. Вера шмат займаецца на гітары, дапамагае бацьку з вучнямі. Аднойчы вучань па прозвішчы Станіслаўскі папрасіў яе дапамагчы яму ў спектаклі ў Паляўнічым доме, дзе захварэла акторка. Так Камісаржэўскай Вера Фёдараўна ўпершыню ступіла на сапраўдную тэатральную сцэну. У гэты час лекары знайшлі ў яе хранічнае захворванне горла, гэта стала апошнім штуршком да яе рашэння стаць актрысай. Яна гуляе ролю Бетси ў спектаклі «Плады асветы» у «Таварыстве мастацтва і літаратуры» пры вучэльні, у якім працаваў Ф.П. Камісаржэўскай. Сезон працы ў гэтым тэатры пад кіраўніцтвам Станіслаўскага стаў добрай школай і праверкай для пачаткоўкі актрысы. Неўзабаве «Грамадства» перастала ставіць спектаклі з-за матэрыяльных цяжкасцяў. Але Камісаржэўскай ўжо знайшла сваю сьцежку. Яе прыкмеціў на спектаклі П. Кісялеўскі - акцёр, сябар бацькі. Ён запрасіў яе згуляць у Кусково ролі ў двух спектаклях, яна бліскуча справілася з даручэннем.

Новачаркаск

У 1893 годзе Вера падпісвае свой першы артыстычны кантракт на працу ў антрэпрызе Н. Сінельнікава ў Новачаркаску. Які дапамагае Веры Кісялеўскі высока, але вузка ацэньваў здольнасці актрысы. Ён лічыў, што яе доля - камедыі. Акрамя таго, ён не будаваў на яе кошт вялікіх планаў, так як разлічваў, што яна толькі на некаторы час заменіць захварэла акторку. Праца ў антрэпрызе была дурная праца цяжкай. За першыя пяць месяцаў ёй давялося згуляць 58 роляў. Гэта пры тым, што ў яе не было вопыту, і кожная роля патрабавала прапрацоўкі і асэнсавання. А Камісаржэўскай яшчэ прымудралася вучыцца ў калегаў, вяла дзённік назіранняў за іх гульнёй, разбірала спектаклі. Часам ёй даводзілася гуляць па два спектаклі ў дзень, за ноч трэба было асвоіць ролю. Днём ішлі рэпетыцыі, увечары - гульня на сцэне. Такая паточная праца не давала волі для творчасці і пошуку свайго метаду, але давала навык гульні на сцэне, дапамагала назапашваць вопыт. Ролі ў гэты час ёй даставаліся самыя мізэрныя пустыя водевильчики, якія ставіліся на сцэне і не меркавалі глыбіні драматычных перажыванняў. Але Вера ставілася да іх з усёй сур'ёзнасцю, разглядаючы кожную як важны ўрок. Ёй самой даводзілася быць сваім касцюмер, грымёрам і нават рэжысёрам. Але праца не застаўся незаўважаным, і крытыка пачынае адзначаць яе гульню, спачатку ў некалькіх словах, потым у цэлых абзацах. Яе аўтарытэт рос разам з майстэрствам.

За год Камісаржэўскай змагла разабрацца трохі ў сабе, напрацавала прыёмы і пачала задумвацца пра большае. Яна занадта позна пачала сваю кар'еру, у 29 гадоў, і пачынае спяшацца рэалізаваць сябе. У гэты час яна шмат чытае сур'ёзнай драматургіі і марыць пра сапраўднае творчасці. Антрэпрыза моцна залежала ад густаў публікі, а яны былі вельмі непатрабавальнага, казацтва не хацела ад тэатра сур'ёзных разважанняў, а толькі забаў. Але тэатр Сінельнікава, які быў у той час лепшым сярод падобных, усё-ткі часам вырашалася на сур'ёзныя пастаноўкі, напрыклад, «Гора ад розуму» і «Плады асветы».

За год працы актрыса змагла паказаць сябе, але гэта не дадало ёй любові калегаў. Зносіны з ёй было справай няпростай, так як яна была вельмі патрабавальная і да сябе, і да іншых. Сезон завяршыўся, але Камісаржэўскай не атрымала чаканага прапановы падоўжыць кантракт. У трупу вярнулася які хварэў Мядзведзева, Кісялеўскі ўбачыў, што Вера не жадае здавольвацца ролямі ў вадэвілях і страціў да яе цікавасць, калегі па сцэне зайздросцілі ёй і не разумелі яе. Усе прывяло да таго, што Камісаржэўскай давялося пакінуць антрэпрызу Сінельнікава.

гастролі

Усе актрысы Расійскай імперыі таго часу для падтрымання свайго матэрыяльнага становішча супрацоўнічалі з антрэпрызы. Стацыянарных тэатраў было няшмат, у асноўным, у вялікіх гарадах. Таму гастралюючых труп было даволі шмат. Пакінуўшы Новачаркаск, Вера Камісаржэўскай па запрашэнні Тыфліскай артыстычнага грамадства едзе з імі на гастролі. Тут ёй удалося згуляць 12 роляў, сярод якіх камедыі «Падшыванец», «Грашовыя тузы» і іншыя. Крытыка і публіка добра прымаюць акторку, нават яе бацька высока ацэньвае яе гульню. Нягледзячы на поспех, сама Вера не была да канца сабой задаволеная, яна працягвае марыць пра больш сур'ёзным рэпертуары. Такая няўпэўненасць у сабе замінала Камісаржэўскай знайсці добры ангажэмент. Пасля гастроляў у Тыфлісе яна вяртаецца ў Маскву ў надзеі знайсці працу, але ў агенцтва ісці баіцца і з сумам бачыць, як трупы запаўняюцца і з'язджаюць, а яна застаецца без працы. Нечакана калега па Тыфліса прапануе ёй прыняць удзел у гастролях у Азёрах і Ораниенбауме. Гэтая антрэпрыза адрознівалася больш сур'ёзным рэпертуарам, што вельмі спадабалася Веры. Тут ёй атрымоўваецца згуляць за 3 месяцы 14 новых роляў у такіх п'есах, як «Падступства і каханне» Ф. Шылера, «Васіліса Мелентьева" А.М. Астроўскага, «Стэпавы волат» І.А. Салова.

Поспех яе быў вельмі прыкметным, што пацвярджала запрашэнне папрацаваць у Александрынскім тэатры. Але яна, зноў спалохаўшыся сваёй неспрактыкаванасці, вырашыла прыняць запрашэнне з антрэпрызы Незлобина ў Вільні. Публіка і рэпертуар у гэтай трупы былі значна сур'ёзней ўсіх папярэдніх, у якіх працавала Камісаржэўскай. Тут за 2 гады яна сыграла 60 роляў, сярод якіх былі ўжо несумнеўныя поспехі: Ларыса ў «беспасажніцы» А.М. Астроўскага, Соф'я ў «Гора ад розуму» А. Грыбаедава, Луіза ў «Падступства і каханне» Шылера. Тут яе гульню па вартасці ацэньваюць Неміровіч-Данчанка, Качалаў, Бруштейн. У Незлобина Камісаржэўскай ў поўнай меры развіла і прадэманстравала свой драматычны талент, у якім да гэтага ёй адмаўлялі некаторыя крытыкі і сваё наватарства. Але ёй моцна не дастае добрага рэжысёра, які б змог кіраваць яе гульнёй.

Александрынскім тэатр

У 1896 годзе яна ўжо сама пачынае клапаціцца пра паступленне на сцэну Александрынскім тэатра. Ролю просьбітак ёй вельмі не падабалася, ёй даводзілася пахвалявацца і паразважаць пра п'есу для дэбюту. Усё гэта для 32-гадовай актрысы было ўжо няпроста. Але яна з поспехам згуляла дэбютную п'есу «Бой матылькоў» і была высока ацэненая крытыкай. Актрыса прынесла на сцэну тэатра новую манеру, пабудаваную на ўнутраным перажыванні. За шэсць гадоў у Александринке Камісаржэўскай сыграла свае лепшыя ролі, якія зрабілі яе знакамітасцю і гонарам расійскага тэатра: гэта Ларыса ў «беспасажніцы», Ніна Зарэчная ў «Чайцы», Дездемона ў «Атэла», Марикка ў «агнях Івановай ночы», Маргарыта ў « Фаўсце ». Спектакль «Чайка» быў вельмі высока ацэнены Чэхавым, які да канца сваіх дзён лічыў, што гэта было лепшае ўвасабленне яго аўтарскай задумы. Ён доўга перапісваўся з актрысай, разам яны абмяркоўвалі шляхі развіцця псіхалагічнага рускага тэатра. Спектакль «Чайка» ня быў прыняты публікай і крытыкай, гэты правал стаў велізарным ударам для драматурга і актрысы.

У тэатры Вера знайшла паплечніка - рэжысёра Е.П. Карпава, з якім яны не былі аднадумцамі, але разам прабіваліся на новай сцэне, разам шукалі верных шляхоў. Дзякуючы гэтаму супрацоўніцтву акторка ўсвядоміла, як вялікая роля рэжысёра ў лёсе акцёраў. У гэтым супрацоўніцтве Вера змагла зразумець свае погляды на мастацтва, якія прывялі яе да пошукаў новага шляху.

Пошукі новага тэатра

Актрыса горача марыла аб новым тэатры, гэтай ідэяй яна калісьці заразілася ад Станіслаўскага і песціла мару аб уласным тэатры, у якім яна магла б цалкам рэалізавацца. Александрынскім тэатр накладваў на яе занадта шмат абмежаванняў, тут была свая кансерватыўная палітыка. У яе лістах і дзённіках пастаянна ўзнікае тэма шляху, пошуку новага тэатра. Акцёрскі тэатр Камісаржэўскай будаваўся на псіхалагізму, а ў Александринке ад яе патрабуюць у асноўным знешніх праяў, без пагружэння ў глыбіні душы персанажа. Яна адчувае, што дарэмна губляе час, што яе праца на Імператарскай сцэне вядзе яе ў нікуды. Таму ў 1902 годзе яна вырашае пакінуць Александринку. Грошай на ўласны тэатр у яе няма, і таму ёй даводзіцца адправіцца ў доўгія гастролі, яна аб'язджае амаль усю краіну, працуе ў Ялце, Кіеве, Сібіры, Харкаве. Але рэпертуар быў слабы, рэжысура нізкаякасная. Ёй быў неабходны свой рэжысёр, і яна знайшла яго ў асобе В.Э. Мейерхольда.

уласны тэатр

Драматычны тэатр Камісаржэўскай з'явіўся афіцыйна ў 1904 годзе, для яго яна здымае будынак. Але адсутнасць грошай прымушае яе адразу ж адправіцца ў турнэ і 2 гады яна калясіць па краіне, зарабляючы грошы і гуляючы ць другагатунковых спектаклях на патрэбу публіцы. Гераічнымі высілкамі і дапамогай аднадумцаў была сабрана сума ў 70 тысяч рублёў, і Камісаржэўскай нарэшце пачынае ствараць стацыянарны, рэпертуарны тэатр у Санкт-Пецярбургу. Яе мэта - новая мастацкая ідэалогія, «тэатр душы», для гэтага ёй патрэбен быў асаблівы рэпертуар і трупа. Камісаржэўскай чытае велізарная колькасць сучасных п'ес, яна выбірае для свайго тэатра Ібсена, Чэхава, Горкага. У тэатры складваецца трупа з аднадумцаў, якія прагнуць паказаць свету новы погляд на тэатральнае мастацтва. У 1906 году Мейрехольд даў згоду працаваць у тэатры, ён ставіць 13 спектакляў, сярод іх наватарскія версіі п'ес «Гедда Габлер», «Балаганчык», «Жыццё чалавека». Але адносіны паміж актрысай і рэжысёрам складваюцца вельмі няпроста, што ў суме з праваламі спектакляў прыводзіць да разрыву. Драматычны тэатр Камісаржэўскай неадназначна прымае публіка, тут здараюцца сапраўдныя скандалы. Але гэта быў натуральны вынік рэвалюцыйных дзеянняў трупы. Працуючы ў сваім тэатры, Веры давялося сутыкнуцца з неразуменнем, з здрадамі, з праваламі, але і з грандыёзным поспехам.

лепшыя ролі

Камісаржэўскай Вера Фёдараўна, ролі якой дагэтуль з'яўляюцца ўзорамі псіхалагічнай школы, у гады свайго росквіту згуляла нямала бліскучых, наватарскіх персанажаў. Яе манера гульні выключна падыходзіла для ўвасаблення чэхаўскіх гераінь. Так, яе Соня з «Дзядзькі Вані», Саша з "Іванова" і Ніна Зарэчная з «Чайкі» былі тонка якія адчуваюць, якія змагаюцца натурамі. Камісаржэўскай разумела аўтарскую задуму, адчувала яго мастацкі задума. І нягледзячы на тое што многія гледачы не прымалі такі трактоўкі, сам драматург лічыў яе інтэрпрэтацыю лепшай.

Таксама да ліку выдатных роляў Камісаржэўскай адносяць яе Ларысу з «беспасажніцы» А. Астроўскага, Наташу Баброву з «Чароўнай казкі» І. Патапенка, Нару ў «Лялечным доме» Г. Ібсена, Варвару ў Горкаўскім «Дачнік». У кожным вобразе яна знаходзіла ўласную інтэрпрэтацыю, ўмела разглядзець зерне ролі і перадаць найглыбейшыя перажыванні персанажа.

Расчараванне ў тэатры

У 1908 году Драматычны тэатр, ужо вядомы як тэатр імя Камісаржэўскай (Санкт-Пецярбург), здзяйсняе гастрольны тур у ЗША, дзе Вера атрымлівае выключна хвалебныя рэцэнзіі. Яе называюць адной з найвялікшых акторак 20 стагоддзя. Але сама Камісаржэўскай адчувае горкае расчараванне ад свайго тэатра. Праца з сімвалістаў Мейерхольда забіла ў акторцы іскру, яна не адчувала свой талент запатрабаваным. Вера бачыць, што задуманае амаль ніколі не рэалізуецца ў спектаклях, што акцёры і рэжысёры не разумеюць адзін аднаго, няслушна тлумачаць выразныя ідэі новага тэатра. Кожны новы спектакль Камісаржэўскай здаецца правальным. У 1909 годзе яна прымае вельмі цяжкае рашэнне сысці з тэатра.

новыя надзеі

Камісаржэўскай, актрыса неверагоднага таленты, якая марыла пра выдатны, псіхалагічным тэатры, зразумела, што з акцёрамі, выхаванымі ў старых традыцыях, нічога зрабіць не атрымаецца. І ёй прыходзіць думка адкрыць тэатральную школу, каб выхоўваць акцёраў новай фармацыі. Яна планавала ўспомніць урокі свайго бацькі, які быў добрым тэатральным педагогам і вопыт Станіслаўскага, які стварыў сваю сістэму артыстычнай гульні. Яна хацела выкладаць сама, каб перадаць свой вопыт, атрыманы з такой цяжкасцю, а таксама запрасіць сваіх выбітных сяброў-акцёраў і рэжысёраў, таксама яна хацела паклікаць А. Белага, Д. Меражкоўскага, В. Іванова для выкладання прадметаў, якія пашыраюць кругагляд. Акрыленая новымі ідэямі і надзеямі, Камісаржэўскай адпраўляецца на апошнія ў сваім жыцці гастролі па Сібіры.

прыватная жыццё

Вера Камісаржэўскай, біяграфія якой такое кароткае і так запоўненая тэатрам, так і не адважылася выйсці замуж другі раз. Занадта ўжо вялікі ўдар быў нанесены ёй першым мужам, Уладзімірам Мураўёвым. Але ў 1887 годзе падчас лячэння ў Ліпецку яна знаёміцца з Сяргеем зілотаў, афіцэрам, высокаадукаваным чалавекам, аматарам літаратуры і тэатра. Паміж імі складваюцца вельмі цёплыя адносіны, Сяргей нават прывозіць Веру ў маёнтак да бацькоў і ўяўляе як нявесту. У гэтым доме Камісаржэўскай заўсёды было вельмі цёпла і ўтульна. Яна ўсё жыццё сябравала з усёй сям'ёй зілотаў, часта бывала ў іх у Знаменка. Але замуж за Сяргея так і не выйшла.

Камісаржэўскай Вера Фёдараўна, асабістае жыццё якой была драматычнай, шмат сіл і часу аддавала перажыванняў на сцэне і гэтага ёй было дастаткова. Сучаснікі распавядалі, што ў яе быў закаханы А. Чэхаў, але так і не адважыўся прызнацца ёй у гэтым. Хоць, не выключана, што ён быў закаханы ў яе талент актрысы, а не ў жанчыну. У яе было некалькі раманаў: з рэжысёрам Е.П. Карповым, з маладым акцёрам М.П. Рошчына-Инсаровым, з дыпламатам С.С. Тацішчаве, з паэтам В. Брусавым, але ні адзін з іх не перарос у шлюб, так як галоўным у яе жыцці заўсёды заставаўся тэатр.

сыход

Гастролі па Сібіры і Далёкім Усходзе моцна стамілі Камісаржэўскай, яна скардзілася лекара на болі ў вушах. Гэтыя адчуванні не давалі ёй спаць, яна з дня ў дзень адчувала сябе ўсё горш. Запрошаныя да яе доктар прапанаваў ёй адзіны метад лячэння - трэпанацыю чэрапа. Недамаганне не праходзіла, і калі ўжо ў Ташкенце некалькі акцёраў трупы захварэлі воспай, стан Веры Фёдараўны таксама пагоршылася, аказалася, што ў яе таксама воспа. Яе болю былі невыноснымі, 27 Студзень яна страціла прытомнасць. Язвы пакрывалі ўсё яе цела, болі толькі ўзмацняліся. У сярэдзіне лютага акторцы прысніўся А.П. Чэхаў, яна расцаніла гэта як добры знак. Але праз некалькі дзён стан значна пагоршыўся, 23 Травень наступіў параліч сэрца і вялікая Камісаржэўскай памерла. Паводле яе завяшчанню ў першую гадзіну пасля яе смерці былі знішчаныя лісты і дзённікі з яе скрыначкі. Яна загадала пахаваць сябе з закрытым тварам, каб людзі ня ўбачылі, як хвароба яе знявечыў. Камісаржэўскай Вера Фёдараўна (1864-1910) была пахавана на Ціхвінскім могілках у г.Санкт-Пецярбургу.

памяць

Сыход найвялікшай актрысы стаў сапраўдным шокам для Расіі, толькі пасля страты раптам ўсвядомілі неверагодную каштоўнасць яе мастацкага метаду і велічыню таленту. Памяць Камісаржэўскай да гэтага часу захоўваецца роднай краінай. Тэатр Камісаржэўскай (Новачаркаск) з гонарам успамінае часы, калі тут бліскала гэтая акторка. Таксама як тэатр у Ўсурыйску. Справа яе жыцця - Драматычны тэатр імя Камісаржэўскай ў Санкт-Пецярбургу. Ён вядомы ўсім свеце. Вуліца Камісаржэўскай ёсць у Цюмені, Данецку і Варонежы. Яе вобраз захаваны ў мностве вершаў А. Блока і В. Брюсова. Яе талент натхняў на стварэнне музыкі, так А. Кнайфель напісаў складанне для струнных інструментаў «Вера», П. Гапон напісаў вальс яе памяці «Абарваныя струны». Яе жыццю і творчасці прысвечаны выдатны мастацкі фільм «Я - актрыса» Віктара Сакалова. Ролю Веры цудоўна выканала акторка Наталля Сайко. Рэжысёр не хацеў здымаць храналагічную карціну, ён выбраў наватарскі метад - стварыў фільм з асобных, не звязаных паміж сабой сюжэтна эпізодаў, якія раскрываюць розныя грані глыбокай натуры актрысы. Фільм паказвае трагізм жыцця, у якой цаной таленту з'яўляецца спакой і асабістае шчасце.