АдукацыяНавука

Пленэр - што гэтае слова значыць?

Кожны, хто вучыўся ў мастацкай школе, наведваў курсы па маляванні або фатаграфіі, напэўна не раз чуў слова "пленэр". Што гэта, і чым ён адрозніваецца ад звычайнага выяўленчага творчасці, павінны былі падрабязна распавядаць выкладчыкі. Гэтая ж артыкул прызначана для тых, хто з такім паняццем не знаёмы.

Што такое "пленэр"

Не ўсе мастакі складаюць свае карціны, седзячы ў майстэрні. І не ва ўсіх ёсць магчымасць маляваць па фатаграфіі, тым больш што фотаапарат не можа перадаць аб'ём і адчуванне прасторы, як бы ні стараўся. Для вырашэння гэтай праблемы і існуе пленэр - маляванне на прыродзе. Прычым аб'ектам творчасці можа быць што заўгодна: расліны і ландшафт, панарамы горада і асобныя збудаванні, партрэт, неба і многае іншае, што толькі можа прыйсці ў галаву.

Пленэры для мастакоў - гэта чарговая магчымасць выпрабаваць свае сілы, прачуць натуральнае асвятленне і перанесці ўсё гэта на палатно. Галоўнае - навучыцца маляваць хутка, пакуль святло не змяніўся. Часта на пленэры ствараюць эцюды і замалёўкі, а не паўнавартасныя карціны. Фатографы таксама працуюць на прыродзе. Для многіх з іх пленэр - гэта асноўны напрамак у творчасці.

Наколькі гэта цяжка

Маляваць на пленэры нашмат складаней, чым у студыі. Надвор'е можа змяніцца ў любы момант - вецер здзімае ўсе мастацкія прыналежнасці, казуркі перашкаджаюць, а сонца даволі хутка мяняе сваё становішча на небасхіле, кардынальна змяняючы асвятленне. Здавалася б, нашто так пакутаваць, бо можна сфатаграфаваць сцэну і намаляваць усе дамы. Але не ўсё так проста. Любы мастак адкажа, што карціны, намаляваныя з плоскай фатаграфіі, і самі будуць выглядаць плоска. А задача мастака - стварыць адчуванне прасторы. Што б ні казалі пра пленэр (што гэта, напрыклад, трата часу, сіл і нерваў), ні адзін які стаіць майстар не адмовіцца ад магчымасці тварыць на прыродзе.

гісторыя

На прыродзе малявалі даўно, але пленэр як стыль жывапісу з'явіўся толькі ў пачатку XIX стагоддзя, дзякуючы творчасці ангельцаў Рычарда Паркса Бонингтона і Джона канстэбль. Арыгінальны жанр, які прадугледжвае хуткае маляванне на прыродзе, прыйшоўся па душы шматлікім. Яго падхапілі такія вядомыя мастакі як П'ер-Агюст Рэнуар, Батыст Каміль Каро і Жан-Франсуа Міле. Пазней адным з самых вядомых мастакоў, малявалі прыроду з натуры, стаў Клод Моне.

У Расіі пленэр быў асабліва папулярны з канца XIX да пачатку XX стагоддзя. К. Каровін, І. Грабар і В. Сяроў рэгулярна тварылі на прыродзе. Мноства ўзрушаючых эцюдаў ў гэтым жанры стварыў і знакаміты майстар пейзажу Ісаак Левітан.

У цяперашні час маляванне на прыродзе часцяком ўваходзіць у абавязковую праграму мастацкіх вышэйшых і сярэдніх навучальных устаноў. А прафесійныя жывапісцы ладзяць міжнародны пленэр. Гэта групавы выезд на прыроду, прызначаны для абмену досведам і ведамі паміж мастакамі з розных краін.

як падрыхтавацца

Вы адкрылі для сябе паняцце "пленэр" - што гэта, адкуль з'явілася і навошта трэба. Цяпер засталося даведацца, як самому акунуцца ў свет пленэрных жывапісу.

Вам спатрэбіцца эцюднік. Гэта адмысловы раскладны чамаданчык, у якім можна насіць пэндзля, фарбы і іншыя прыналежнасці. Ён усталёўваецца на трыногу і замяняе мастаку мальберт. Не забудзьцеся алоўкі і фарбы, паперу, гумка, ваду, у якой вы будзеце апалоскваць пэндзля, і ёмістасць для яе.

Напэўна, вам спатрэбіцца цёплае адзенне, бо надвор'е можа змяніцца ў любую хвіліну, галаўны ўбор для абароны ад сонца і сродак ад насякомых. Да падрыхтоўкі трэба падысці сур'ёзна, інакш жаданне тварыць знікне ўжо праз паўгадзіны пасля пачатку працы.

Такім чынам, што вы даведаліся пра пленэр? Што гэта маляванне на прыродзе, арыгінальны від жывапісу, які з'явіўся ў Англіі ў пачатку XIX стагоддзя. Папулярным ён застаецца да гэтага часу. Цяпер вы і самі гатовыя прыступіць да малявання на прыродзе нароўні з найвялікшымі мастакамі XIX і XX стагоддзя.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 be.birmiss.com. Theme powered by WordPress.