Кінарэжысёр Фаменка Пётр Навумавіч: біяграфія, творчасць, цікавыя факты

Буйны дзеяч тэатра і кіно, ўладальнік уласнага аўтарскага бачання і метаду Фаменка Пётр Навумавіч пакінуў значны след у мастацтве Расіі. Яго кінапрацы ўпісаны ў спіс лепшых экранізацый літаратурнай рускай класікі. Творчы шлях рэжысёра складваўся няпроста, яму давялося шмат што пераадолець, перш чым дасягнуць самарэалізацыі.

Дзіцячыя гады і сям'я

Нарадзіўся Пётр Навумавіч Фаменка ў Маскве 31 ліпеня 1932 года. Тата хлопчыка загінуў падчас Вялікай Айчыннай вайны, ёсць толькі некалькі фота бацькі з сынам. Галоўны клопат пра дзіця ляжала на плячах маці, яна вельмі любіла Пецю і старалася зрабіць яго дзяцінства максімальна шчаслівым. Аляксандра Пятроўна паходзіла з вельмі інтэлігентнай, адукаванай сям'і з Наварасійска. Яе бацька быў намеснікам начальніка грузавога порта. Падчас грамадзянскай вайны сям'я хавала параненых і з боку чырвоных, і з боку белых. Так у іх дом трапіў чырвоны камандзір Навум Фаменка, у якога дзяўчына горача закахалася і з'ехала за ім у Маскву. Пасля вайны Аляксандра Пятроўна працавала эканамістам па міжнародных сувязях ў ведамстве Анастаса Мікаяна. Яна вельмі любіла мастацтва, гэтае пачуццё яна перадала сыну, які ўсё жыццё больш за ўсё любіў менавіта музыку, яна стала яго пуцяводнай зоркай у жыцці і асновай яго творчага метаду як рэжысёра.

У дзяцінстве Пётр займаўся самымі рознымі відамі спорту: канькабежным, футболам, тэнісам. Гэтыя захапленні таксама засталіся з ім на ўсё жыццё.

Шлях у прафесію

З дзяцінства Пётр займаўся гульнёй на скрыпцы, ён скончыў вучэльню імя Гнесіных, музычнае вучылішча Ипполитова-Іванова. Мама марыла, што сын стане выбітным музыкам, але ў пэўны момант і маці, і сын зразумелі, што вялікі кар'еры ў выканальніцкім мастацтве яму не зрабіць, і юнак стаў шукаць сабе іншую сьцежку. І ў 1950 годзе ён з першага разу паступае на акцёрскае аддзяленне школы-студыі МХАТ. У гэты час студыя была апорай класічнага тэатра, і Фаменка з яго хуліганствам і бясконцай іроніяй ніяк не ўпісваўся ў яе канцэпцыю выпускніка. За 2,5 года вучобы Пётр змог не толькі пасябраваць з многімі аднакашнікамі, але і аднавіць супраць сябе амаль ўвесь педагагічны склад, акрамя Вершилова, які працягваў займацца з Фаменка, нягледзячы ні на што.

Будучы рэжысёр пастаянна ўдзельнічаў у розыгрышах і ладзіў мноства свавольстваў, часам зусім не бяскрыўдных, і таму з трэцяга курсу яго адлічылі з фармулёўкай «за хуліганства». Фаменка вельмі перажываў гэта выгнанне, да таго ж перад ім востра паўстала фінансавае пытанне, і яму давялося шукаць самыя розныя спосабы заробку. Але галоўнае, што яму трэба дзесьці вучыцца, каб атрымаць прафесію, і ён паступае на філалагічны факультэт МДПІ, дзе знаёміцца з цэлай плеядай выдатных людзей. Гэта Ю. Візбар, Юлій Кім, Юрый Коваль, Уладзімір Красноўская, з якімі ён будзе сябраваць ўсё жыццё і якія дапамаглі яму канчаткова вызначыцца з будучай прафесіяй.

справа жыцця

Яшчэ ў МДПІ Фаменка ставіць капуснікі, займаецца ў студэнцкім тэатры, рэпеціруе «Каменнага госця» і разумее сваё сапраўднае прызначэнне.

Па заканчэнні філфака Фаменка Пётр Навумавіч паступае на рэжысёрскі факультэт ГІТІСа, дзе падчас вучобы ставіць свой першы паўнавартасны спектакль «Клапатлівая спадчыну» паводле п'есы К. Фіна. Яго педагогамі былі Н. Гарчакоў, Н. Пятроў, А. Ганчароў.

Ён скончыў інстытут у 1961 году і прагне працаваць, ён упэўнены, што знайшоў сваё прызначэнне, у яго поўна творчых ідэй і задум, цяпер яму патрэбен толькі тэатр.

тэатральныя тулянні

Пасля выпуску з інстытута Фаменка пачынае сапраўдныя пакуты ў пошуку працы. Ён працуе ў некалькіх тэатрах, вядзе студыю ў Доме культуры, супрацоўнічае са студэнцкім тэатрам МДУ. Пётр Навумавіч ставіць спектакль у тэатры ім. У. Маякоўскага «Смерць Тарэлкіным» па п'есе Сухава-Кабыліна. Пастаноўка адрозніваецца вастрынёй, іроніяй, вострай сатиричностью і незвычайнасцю, усё гэта было празмерным для савецкага тэатра, і спектакль забаранілі пасля 50 паказаў, нягледзячы на аглушальны поспех у гледачоў. Пастаноўка «Новая містэрыя-буф» у тэатры Ленсовета падвергнулася жорсткай цэнзуры, спектакль здавалі пяць разоў, але яго так і не дапусцілі да паказу.

Пасля гэтага Фаменка стала яшчэ цяжэй знайсці працу. Ён бярэцца за любы праца, але гэта не дае фінансавай стабільнасці. У пошуках пастаяннага месца занятасці Пётр Навумавіч з'язджае ў Тбілісі, дзе працуе ў тэатры ім. Грыбаедава два гады.

У 1972 годзе ён пераязджае ў Ленінград, дзе працуе ў тэатры камедыі да 1981 года. Тут ён ставіць 14 паспяховых спектакляў, паралельна супрацоўнічае з тэатрамі Масквы. Пётр Навумавіч Фаменка, фота якога змешчана на стэндах тэатраў абедзвюх сталіц, бярэцца за любую справу, у год у яго выходзіць 1-2 спектакля. У 1982 годзе ён ставіць спектаклі ў тэатры ім. Маякоўскага ў сталіцы, з 1989 года працуе ў тэатры ім. Вахтангава.

Рэжысёр Фаменка Пётр Навумавіч шмат працуе і ў іншых тэатрах, усяго за сваё творчае жыццё ён паставіў каля 50 спектакляў у розных тэатрах свету, не лічачы пастановак у сваёй майстэрні.

вялікае кіно

У 1973 году савецкі кінематограф ўзбагаціўся яшчэ адным майстрам, менавіта тады прыходзіць у кінарэжысуру Фаменка Пётр Навумавіч. Сапраўднае прозвішча творцы стала сінонімам киноталанта. Выступіўшы адначасова ў ролі сцэнарыста і рэжысёра, Фаменка ў 1973 годзе робіць фільм «Дзяцінства. Малалецтва. Юнацтва »па творы Л. Н. Талстога.

У 1975 годзе ён здымае карціну па п'есе В. Пановай «На ўсё астатняе жыццё". Тут ён таксама выступае як сааўтар сцэнарыя. Чатырохсерыйная карціна пра цяжкую працы ваенных медыкаў у гады Другой сусветнай вайны пабудавана на унікальнай методыцы Фаменка па працы з акцёрамі, яны ў яго не гуляюць, а жывуць і імправізуюць ў кадры. Стужка атрымала шмат хвалебных рэцэнзій і прыз на кінафестывалі ў Грузіі.

У 1977 годзе Фаменка Пётр Навумавіч, вядомы рэжысёр да таго часу, здымае лірычную карціну «Амаль смешная гісторыя». У фільме гучыць вельмі атмасферная музыка і песні на вершы Ю. Морыц, Н. Матвеевой, А. Велічанскі. Тут рэжысёр змог паказаць сваю новую грань, ён дае зразумець, што можа быць добрым, мяккім і нават трохі рамантычным.

У 1985 годзе выйшаў чарговы фільм Фаменка - «Паездка на старым аўтамабілі». Гэтая светлая камедыя па сцэнары Э. Брагінскага зноў паказала гледачам мяккага і лірычнага рэжысёра і стала апошняй яго працай у вялікім кінематографе.

Телетеатр Фаменка

Фаменка Пётр Навумавіч змог стварыць свой унікальны фармат, здымаючы тэлефільмы. Яго экранізацыі класічных твораў рускай літаратуры сталі ўзорам беражлівых і паважнага стаўлення да матэрыялу. Пры гэтым дадзеныя пастаноўкі - гэта не сумны пераказ, а творчае пераасэнсаванне твораў. Фільмы адрознівае незвычайная музычнасць і натхнёная гульня акцёраў. Усяго Фаменка зняў 16 тэлефільмаў. Сярод іх - "Гэты мілы стары дом» па Арбузава, «Таня-Таня» па п'есе А. Мухінай, «Каханне Яравая» па Тренева і, вядома, цудоўныя экранізацыі Пушкіна.

Пушкін і Фаменка

Проза Пушкіна стала для рэжысёра матэрыялам для бясконцых разважанняў і творчасці. Пётр Навумавіч Фаменка, біяграфія якога на працягу многіх гадоў была звязана з экранізацыямі аповесцяў Пушкіна, знаходзіў велізарнае натхненне ў літаратурным матэрыяле. Ён двойчы здымае фільмы па «Пікавай даме», і яны адрозніваюцца не толькі трактоўкай, але і рэжысёрскімі рашэннямі. Знакаміты фільм «Стрэл» з зоркамі кіно Леанідам Філатавым і Алегам Янкоўскім стаў фірмовым знакам Фаменка-кінарэжысёра. У 2012 годзе ён здымае апошні тэлеспектакль па Пушкіну «Трыпціх», у якім злучыў «Графа Нулін», «Каменнага госця» (якога так і не змог паказаць гледачу ў юнацтве) і «Сцэны з Фаўста», тут у поўнай меры праявілася наватарства рэжысёра і яго глыбокае павага да зыходнага матэрыялу.

педагагічная дзейнасць

Фаменка Пётр Навумавіч акрамя рэжысуры больш за 20 гадоў аддаў педагогіцы. Ён выпусціў чатыры курса ў Расійскай акадэміі тэатральнага мастацтва. Вучні кажуць, што Фаменка валодаў выключным талентам настаўніка, ён натхняў і студэнтаў, стымуляваў іх да пошуку, імправізацыі, росту. Не дарма яны заўсёды маюць свой твар, іх ні з кім не пераблытаеш. З вучнямі ён ставіць любімую класіку Гогаля, Пушкіна, Астроўскага, Чэхава, вучыць іх не толькі пакланенне перад матэрыялам, але і здольнасці переосмыслять тэксты, ствараючы сучасныя вобразы.

Майстэрня П. Н. Фаменка

З ліку верных вучняў рэжысёра склаўся самабытны, аўтарскі тэатр яго імя. Майстэрня Фаменка ў 1993 годзе атрымлівае афіцыйны статус тэатра, у рэпертуары якога - адна класіка. Але рэжысёр з камандай аднадумцаў заўсёды знаходзіць новы падыход да традыцыйнай гісторыі, таму пастаноўкі тэатра адрозніваюцца наватарствам і актуальнасцю. Многія з іх адзначаны самымі высокімі ўзнагародамі і прэміямі. Пасля сыходу рэжысёра з жыцця ў 2012 годзе тэатр узначаліў Яўген Каменькович, і трупа працягвае традыцыі майстра, працягвае жыць.

прыватная жыццё

Фаменка Пётр Навумавіч, асабістае жыццё якога адрознівалася разнастайнасцю і складанасцю, быў двойчы жанаты і меў адзін вялікі раман, ад якога ў яго нарадзіўся адзіны сын. Першы раз ён ажаніўся ў Тбілісі на тэатральным мастака Лали Бадридзе. Другі і апошні шлюб з Маяй тупіковы падоўжыўся амаль 50 гадоў. Нягледзячы на гэта, Фаменка Пётр Навумавіч, сям'я для якога была моцным тылам, дазваляў сабе шматлікія захапленні. Але яго жонка, мудрая жанчына, разумела, што гэта выдаткі творчага характару мужа, і даравала яму яго слабасці.

Цікавыя факты з жыцця Пятра Фаменка

У школьныя гады Фаменка захапіўся футболам, ён ганяў мяч разам Толей Ільіным, які шмат гадоў праз стане знакамітым футбалістам. Пётр Навумавіч футбалістам не стаў, але быў гарачым заўзятарам ўсё жыццё.

Фаменка Пётр Навумавіч, нацыянальнасць якога неаднаразова станавілася прадметам яго жартаў і баек, усё жыццё лічыў сябе рускім рэжысёрам. Хоць у савецкія часы яму прыходзілася адчуваць негатыўны ўплыў свайго паходжання. І з уласцівым яму іроніяй распавядаў, як падчас праходжання практыкі ў Малым тэатры строгі начальнік аддзела бяспекі быў благорасположен да пачаткоўцу рэжысёру роўна да таго часу, пакуль не пачуў імя па бацьку Фаменка. Як толькі ён даведаўся, што ён Пётр Навумавіч, то адразу зрабіў адпаведныя высновы і пачаў апантана выконваць свае абавязкі, абмежаваўшы часовы пропуск у тэатр толькі 1 месяцам.

У гады беспрацоўя, пасьля адлічэньня са школы-студыі, Фаменка шмат працуе ў падмаскоўных дамах культуры, дзе ставіць класічныя творы. Ён і там знайшоў магчымасці для ўласнай трактоўкі. Так, ён паставіў п'есу «Сірано дэ Бержерак» Ростан, у якім галоўны герой перасоўваўся на інваліднай калясцы, а прыгажуня Раксана важыла больш цэнтнера.