Златоустовские гравюры на сталі: тэхналогія, гісторыя

Златавуст - невялікі горад у Чэлябінскай вобласці з колькасцю насельніцтва менш за дзвесце тысяч чалавек. Ён добра вядомы спецыялістам зброевага справы, мастацтвазнаўцам і калекцыянерам халоднай зброі ў многіх краінах свету. Славу гораду прынесла тонкая і вытанчаная каляровая гравюра на сталі, якая пакрывае металічныя вырабы пышнага якасці. Цары, Генеральныя сакратары ЦК КПСС і Прэзідэнты РФ як вялікую каштоўнасць падавалі сваім замежным сябрам вырабы ўральскіх майстроў.

Златоустовские гравюры ўпрыгожваюць халодная зброя і прадметы хатняга інтэр'еру і ўжытку - шкатулкі, партсігары, пісьмовыя прыборы, вельмі часта гравіроўка ўжываецца пры вырабе прадметаў культу - паціраючы, падсвечнікаў, дараносіц і акладаў для ікон. Медалі, ордэны, спартыўныя кубкі - таксама плён працы гравёра.

Халодная зброя як прадмет прэстыжу

Златавуст - горад, дзе ведаюць толк у клінках.

Халодная зброя прызначана выконваць дзве задачы.

Першая - зручнасць пры выкарыстанні па прамым прызначэнні. Гэта значыць, што метал павінен лёгка точиться і кіравацца, доўга захоўваць вастрыню, быць пругкім, моцным, у меру гнуткім і ня ржавець. Рукаяць і ножны - асобны артыкул. У лепшых узорах зброі рукоять мае закруглення, паўтаралыя анатамічны будынак пэндзля, і з'яўляецца як бы натуральным працягам рукі. Ножны, адпаведна, - працягам клінка. Правільна разлічаныя і выкананыя, яны не чапляюцца за адзежу, не занадта цяжкія, ня цесныя і ня спадаюць. Даўжыня, форма, выгіб, таўшчыня пласціны - усё мае значэнне.

Другая - прэстыж. Па тым, як выглядае клінок, прынята меркаваць пра годнасць яго ўладальніка. Па гэтай прычыне рукоять і ножны для шляхты упрыгожваюцца каштоўнымі камянямі, залатой і срэбнай чаканкай, малюнкамі і надпісамі.

Златоустовские нажы сёння, як і раней, адпавядаюць усім патрабаванням стандарту. Знакамітыя ўзнагародныя афіцэрскія корцікі дагэтуль робяць у майстэрнях маленькага уральскага горада.

Выраб златоустовского клінка

Пры вырабе любога прадмета мастацтва важнае значэнне маюць усе этапы. Не выключэнне і златоустовская гравюра на сталі. Тэхналогія вытворчасці сакрэту не ўяўляе. У бібліятэках можна знайсці даведнікі па ўсіх пытаннях. Склады металічных сплаваў, формулы кіслот для тручэння і лакаў таксама даступныя. Мастацтву мастацкай гравюры вучаць у златоустовском філіяле Уральскага дзяржуніверсітэта. З 1996 года любы жадаючы можа паступіць на спецыяльнасць «Тэхналогія мастацкай апрацоўкі матэрыялаў".

Аднак сапраўднае высокае мастацтва - гэта не толькі тэхніка. Не выпадкова працы толькі малой часткі майстроў трапляюць у музеі і атрымліваюць узнагароды на сусветных конкурсах. Златавуста ёсць чым ганарыцца.

Музеі Вялікабрытаніі і Германіі ганарацца калекцыямі металічных вырабаў, якія стварылі златоустовские майстра. У чым жа сакрэт такой папулярнасці? Справа ў тым, што мясцовыя гравёра валодаюць усімі тэхнікамі працы з металам, а гэта і чаканка, і насяканне, і глазуровкой, і чарненне, і тручэнне, і гальванопластика, і тауширование. З некаторых часоў дадалася і разьба па камені, бо з уральскіх самацветаў атрымліваюцца вельмі прыгожыя прадметы інтэр'еру. Мініяцюрныя гравюры з інкрустацыяй з каменя, выкананыя з добрым густам і захаваннем традыцый даўніны, заўсёды запатрабаваныя. Да таго ж гісторыя гравюры - гэта гісторыя пастаянна развіваецца віду мастацтва. З самага зараджэння і да гэтага часу ўральскія майстра не перастаюць вучыцца. Скарбонка прыёмаў мастацкай апрацоўкі металаў і сёння працягвае папаўняцца.

Узнікненне промыслу

У 1754 годзе на Урале, у даліне ракі Ай, найвысокім указам Яго Імператарскай Вялікасці было загадана пабудаваны железоделательное фабрыку. Гарадок, які вырас побач, назвалі ў гонар святога Іаана Златавуста.

Для арганізацыі вытворчасці ў 1815 годзе з Германіі, з завода Золінгена, былі запрошаны добрыя гравёра - бацька і сын Шафы, і ўжо праз тры гады Васпан Імператар змог убачыць плён іх дзейнасці - першая партыя з дзевятнаццаці клінкоў была дастаўлена ў сталіцу. Праца спадабалася і атрымала найвышэйшае адабрэнне.

Разам з Шафами і пад іх кіраўніцтвам асвойвалі новую вытворчасць таленавітыя ўральскія майстра. Іх імёны засталіся ў гісторыі як імёны заснавальнікаў цэлага кірунку ў мастацтве, вядомага як каляровая гравюра на сталі. Гэта Яфім і Іван Бушуева, Максім, Фёдар і Пётр Цялежнікава, Архіп аладку, Фёдар стрыж, Іван Бояршинов і іншыя.

Шафы - прыхільнікі старых нямецкіх традыцый. Яны цвёрда ведалі, як павінна выглядаць ідэальная гравюра. Апісанне патрабаванняў да стандарту заняло б не адну старонку. Як мінімум, малюнак павінен нагадваць лепшыя ўзоры золингенских майстроў - быць тонкім, плоскім і манахромным. Шафы доўгі час не дазваляе мясцовым прымяняць свае ідэі на практыцы. Узоры на металічнай пласціне немцы процарапывают іголкай. Тручэнне кіслатой ўжывалі толькі як завяршальны этап апрацоўкі. Нямецкія інструменты адрозніваліся падвышанай цвёрдасцю і тонкасцю. Малюнкі атрымліваліся вельмі дробнымі і дэталёва прапрацаванымі. Сюжэты ў той ці іншай ступені паўтараліся.

Немцы адасоблена жылі ў слабадзе і не імкнуліся да цеснага зносін з мясцовымі. Працавалі яны спраўна, былі прыязныя, але на працы трымаліся адчужанай і вельмі неахвотна дзяліліся сваімі ведамі.

Златоустовские гравюры таго часу лёгка распазнаць на прадмет аўтарства. Малюнак размешчаны на ножнах і ручкі. Лініі тонкія, хупавыя, малюнак дробны, вялікі акцэнт на прамалёўцы дэталяў.

Асаблівасці рускага стылю

Вучні, акрамя тых малюнкаў, якім навучыліся ў Шафов, сталі адлюстроўваць сцэны з ваеннага і мірнага побыту роднага айчыны, міфалагічныя сюжэты - яны не баяліся праяўляць фантазію і пры выбары гравёрной тэхнікі. Родная прырода і жывёльны свет Урала таксама знайшлі ўвасабленне ў іх малюнках. Рускія майстры пераўзышлі сваіх настаўнікаў па многіх паказчыках. Яны навучыліся выкарыстоўваць тручэнне для атрымання розных колераў і адценняў. Змяняючы склад кіслаты і працягласць хімічнай рэакцыі, яны дамагаліся дзіўных вынікаў. У іх руках златоустовские нажы ператвараліся ў унікальныя творы высокага мастацтва, якія не сорамна падносіць у дар нават царам.

Іванка-крылатке

Узнікненне унікальнага мастацкага стылю прынята звязваць з імем Івана Бушуева. Ён вырас у сям'і патомных збройнікаў. Вучыўся маляванню ў землякоў. На Ўрале сталеварением займаліся здаўна. На Дзямідаўскі заводах плавілі руду, варылі ўласную булатныя сталь, рабілі зброю. Да моманту ўзнікнення златоустовского завода традыцыі працы з металам былі цалкам сфармаваныя. Іван Бушуеў - самае вядомае ў Залатавусце імя. Ён быў неверагодна таленавіты і працавіты. Ўральскі майстар злучыў веды і ўменні, засвоеныя ад землякоў, з нямецкай манерай гравіроўкі. Ён быў геніем па частцы ўпрыгажэнні. Сам каваў клінкі і наносіў на іх малюнкі. Яго працы захоўваюцца ў Зброевай палаце Маскоўскага Крамля. Павел Бажов увекавечыў імя майстра ў казцы «Іванка-крылатке». Знакаміты крылаты конь, сімвал Златавуста, - даніна памяці і павагі.

Іван Бушуеў меў вельмі тонкае пачуццё меры, ідэальна выконваў прапорцыі. Яго манера абсалютна пазнавальная. Бушуевские персанажы не статычныя, як у немцаў. У яго людзях, звярах - жыццё, рух. Не выпадкова герб Златавуста - імкліва нясецца насустрач ветру залаты крылаты конь. На гравюрах Івана Бушуева часта прысутнічаюць каня. Па павароце галавы, становішчу корпуса, ног, хваста, нават вушэй лёгка вызначыць, што адчувае жывёла, намаляваны мастаком. Не анёл ці вадзіў рукой майстра, калі той трымаў іголку, процарапывают лак?

вогненнае залачэнне

На стварэнне гравюры Іван Бушуеў не шкадаваў ні часу, ні сіл. Ён нават вынайшаў свой метад ўпрыгажэнні вырабаў золатам.

Майстар ведаў тэхналогію і ўмеў рабіць клінкі на ўсіх этапах, пачынаючы з аддзялення руды. Яму былі вядомыя тонкасці плавільнага рамёствы, ён умеў каваць метал, складаць лакі і сумесі для тручэння, але больш за ўсё Івану падабалася мастацтва гравюры. Ён сам прыдумляў сюжэты, маляваў іх на паперы, потым памяншаў да патрэбнага памеру, рыхтаваў пласціну і наносіў на яе малюнак. Падрыхтоўка вырабы да гравіроўцы заключалася ў дбайным паліраванне і нанясенні лаку. Затым пры дапамозе алейнага паходні нож ці ножны пакрываліся слоем сажы. Далей прадмет заціскалі ў ціскі і малявалі задуманую карцінку. Калі ўсё атрымлівалася добра, і сюжэт ўпісваўся ў вузкае прастору вырабы, то можна было прыступаць да самай адказнай часткі працы. Нанесены на зачернённую паверхню малюнак майстар процарапывают іголкай, здымаючы лак да металу. Пасля гэтага раствараў золата ў ртуці і змяшчаў у маленькі замшавы капшук. Гравируемый прадмет награваў да вельмі высокай тэмпературы і па распаленай паверхні вадзіў гэтым капшук. Ртуць выпаралася, а вадкае золата вплавлялось ў метал. Астылы клінок або ножны Бушуеў ачышчаў ад лаку. Гэта таксама няпростая аперацыя. Называецца яна тручэннем. У залежнасці ад складу кіслаты, на метале заставаўся адценне іншага колеру, чым метал-аснова.

Пары ртуці, якія вылучаюцца падчас награвання, вельмі шкодныя для здароўя. Мала хто з гравёра па гарачым золату дажываў да сарака гадоў. Іван Бушуеў памёр ў 1835 годзе. Яму было 37.

знакамітыя працы

Работы златоустовских майстроў выклікаюць вялікую цікавасць не толькі з пункту гледжання мастацтва, але і як гістарычныя дакументы. Захавалася два клінка, зробленых у першай чвэрці 19-га стагоддзя. На іх нанесеныя мініяцюрныя малюнкі, якія паказваюць этапы працы, папярэднія з'яўленню дадзенага прадмета. Гэта і здабыча руды, і плаўленне металу, і адліўка ў форму, і коўка, і гравіроўка, і дастаўка цара, і ўручэнне герою. Клінкі вельмі падобныя паміж сабой. Відаць, што іх рабілі майстры адной школы, аднак на адным мы бачым ангелоподобных малых, а на іншым - звычайных дарослых людзей. Старадаўняя златоустовская гравюра - антыкварыят, які шануецца вельмі дорага, асабліва калі ўлічыць, што ў той час майстры актыўна працавалі з золатам, срэбрам і каштоўнымі камянямі. Для патрэб царскай сям'і ў майстэрнях златоустовского завода рэгулярна заказваліся розныя прадметы, прычым не толькі зброя. Вялікаму князю Аляксандру, спадчынніку Расійскага пасаду, Іван Бушуеў з групай таварышаў зрабіў даспехі падобныя сярэднявечным. Гэтую унікальную рэч можна ўбачыць у адным з залаў краязнаўчага музея Златавуста.

Павел Пятровіч Аносаў

Гравюра Златавуста, як нацыянальны народны промысел Расіі, шмат у чым абавязаная дзейнасці Паўла Пятровіча Аносава. Гэты чалавек аказаў велізарны ўплыў не толькі на станаўленне і прапаганду унікальнага мастацтва, але і на развіццё горназдабыўной прамысловасці Урала. Таленавіты чалавек з небагатай сям'і за ўсё ў жыцці дамогся ўласнай працай і талентам, без уплывовых заступнікаў і пратэкцыі.

Павел Аносаў рана асірацеў, і яго ўзяў на выхаванне дзядуля, які служыў механікам на Іжэўскам і Воткінск заводах. Менавіта таму, атрымаўшы добрую адукацыю ў Санкт-Пецярбургскім кадэцкім корпусе, Павел Пятровіч паехаў у Златоустовский горны акруга. Яму ішоў 22-ы год. Пачынаючы з самай нязначнай пасады, прайшоўшы ўсе ступені кар'ернай лесвіцы, Аносаў дабраўся да пасады начальніка горных заводаў Алтая і губернатара Томскай губерні. Памёр ён у 54 гады ў чыне генерал-губернатара Томска. За сваё не занадта доўгае жыццё ён здолеў падняць і развіць металургічную прамысловасць на даручанай яму тэрыторыі. Ён быў горным інжынерам і хімікам, даследаваў прыроду Урала і зрабіў нямала адкрыццяў адносна размяшчэння падземных радовішчаў карысных выкапняў.

У 1828 году Павел Пятровіч Аносаў, тады ўжо ўзначальваў Златоустовский металургічны завод, атрымаў ад Горнага ведамства загад распрацаваць сталь, па асноўных характарыстыках не саступае лепшым з вядомых да таго часу Дамаск і булата. Задача архитрудная, бо свае сакрэты ўсходнія збройнікі свята захоўвалі шматлікія стагоддзі. Тым не менш пасля вялікай колькасці даследаванняў і эксперыментаў Павел Пятровіч з калегамі знайшоў выключна ўдалую формулу сплаву, які ў далейшым праславіў завод, а заадно і ўсю Расію. Руская булат Аносава пайшоў на выраб халоднай зброі.

З таго, што зрабіў Павал Пятровіч, можна ўспомніць наступныя факты, якія характарызуюць яго як выдатнага чалавека і добрага гаспадара.

• Аносаў дамогся забароны на ртутныя залачэнне, бо яно вельмі шкодна для здароўя, і замяніў яго гальванічным.
• Ён сам праектаваў станкі, якія палягчаюць працу рабочых.
• У час яго праўлення рабочым златоустовского завода штогод давалася па два аплатных водпуску - адзін перад Вялікаднем і другі летам, падчас гарачай пары.

• Павел Пятровіч дамогся адкрыцця навучальных устаноў для дзяцей рабочых. Ён усталяваў дапаможнікі для хлопчыкаў да 12 гадоў і для дзяўчынак - да 18.
• Па яго ініцыятыве праца па даследаванні уласцівасцяў металаў стала весціся упорядоченно, з запісамі вынікаў даследаванняў і досведаў. Да яго вытворчасць металу для клінкоў было справай інтуіцыі і перадавалася ад майстра да майстра вусна. Сам Павел Аносаў напісаў і выдаў некалькі дапаможнікаў па горным справе, у тым ліку аб загартоўцы металаў, аб легаванай сталі і аб вытворчасці булата.

Булат быў добры па ўсіх паказчыках і мала чым лепшым сусветным узорам. Корцікі, штатны колюча-рэжучыя зброю, сякеры, паляўнічыя кінжалы і нажы з яго дагэтуль з'яўляюцца прадметамі высокага мастацтва. Іх антыкварная кошт перавышае сотні тысяч рублёў. Муаровая пераліў Дамаска прыгожы, як каштоўны метал. Мастакі Аносава нават не рабілі на ім роспісаў, толькі поруч падставы. Багатыя мініяцюрныя ўпрыгажэнні наносілі на дзяржальні і ножны.

У 1847 годзе скончылася эпоха П. П. Аносава. Ён з'ехаў у Санкт-Пецярбург з калекцыяй кінжалаў, паляўнічых нажоў, скрыначак, сталовых прыбораў з ручкамі, інкруставанымі Уральскімі самацветамі, люстэркаў і падносаў. Павел Пятровіч разлічваў паказаць гэтыя рэчы высокапастаўленым чыноўнікам і атрымаць дазвол на пашырэнне вытворчасці, але па дарозе трапіў у снежнай буры. Фурманка перавярнулася, яго разам са спадарожнікам прыціснула цяжкімі скрынямі і засыпала снегам. Яны некалькі дзён заставаліся ва ўладзе жорсткай стыхіі без надзеі на выратаванне. У выніку Аносаў цяжка захварэў. Ён так і не змог паправіцца і ўвесну 1851 гады памёр.

Павел Мацвеевіч Абухоў

Амаль 15 гадоў златоустовские заводы заставаліся без пісьменнага кіраўніцтва. У сярэдзіне 60-х на пасаду кіраўніка прызначылі Паўла Мацвеевіча Обухова. Ён здолеў вывесці прадпрыемства з крызісу. Павел Мацвеевіч быў з сям'і патомных гарнякоў. Атрымаў інжынернае адукацыю ў Санкт-Пецярбургскім горным інстытуце, які скончыў з залатым медалём, затым стажыраваўся ў Германіі і Бельгіі, у выніку набыў добрыя навыкі кіраўніка і арганізатара. У Залатавусце ён аднавіў вытворчы працэс, прывёў у парадак пакінутае Аносаву шырокае навуковае спадчына і працягнуў яго досведы па легіравання сталі. Паўлу Мацвеевічу належыць заслуга па стварэнні літой сталі. Яна замяніла гарматную бронзу, і цяпер златоустовский металургічны завод стаў буйным пастаўшчыком агнястрэльнай зброі - гармат і стрэльбаў.

Мастацкія майстэрні таксама не прастойвалі. Калі Аносаў ў апошнія гады выпускаў пераважна булатныя сталь і клінкі, то Абухоў пашырыў магутнасці і да зброі дадаў вялікі асартымент прадметаў бытавога прызначэння - шкатулкі, партсігары, падносы, сталовыя прыборы. Дарэчы сказаць, Павел Мацвеевіч Абухоў на даручаным яго апецы прадпрыемстве не толькі ажыццявіў свае ўласныя ідэі па паляпшэнню работы, але і развіў і ажыццявіў задумкі Паўла Пятровіча Аносава, якія захаваліся ў запісах.

савецкі перыяд

Пасля 1917 г. златоустовский завод працягваў працаваць. Цяпер халодная зброя сталі ўпрыгожваць рэвалюцыйнымі сюжэтамі і партрэтамі правадыроў Камуністычнай партыі. Месца вытанчанага класіцызму заняў грубаваты мадэрн. Упор сталі рабіць на выпуск масавай прадукцыі. Быў ўкаранёны метад сеткографии. Аўтарскі стыль практычна знік. Каляровая гравюра вырасла ў памерах і ператварылася ў пано. Вырабамі златоустовских умельцаў сталі ўпрыгожваць сцены дзяржаўных устаноў. Новая тэхналогія па гальванічнага напылення нікеля змяніла златоустовские гравюры да непазнавальнасці. Малюнкі сталі менш выразнымі, размытымі вялікі ўпор рабіўся на гульню святла і цені. Гэта ўжо была не гэтулькі гравіроўка, колькі жывапіс.

Сеткография дазваляла выпускаць вялікія партыі аднолькавых пано. Мастакі пераносілі на іх рэпрадукцыі папулярных карцін вядомых аўтараў. Вялізныя партрэты Леніна і Сталіна ўпрыгожвалі фасады ўрадавых устаноў. На некаторы час творчая думка саступіла месца механічнай працы.

У 1960-я зноў адродзіцца цікавасць да народных рамёствах. Пачалі адчыняцца прафесійна-тэхнічныя і мастацкія вучылішчы. Гравюра Златавуста атрымала імпульс да новага развіццю. Маладыя выпускнікі вучэльняў, атрымаўшы адукацыю мастакоў-гравёра, прыходзілі на завод і ў цэхах, якія выпускалі прадметы бытавога прызначэння, раскрывалі свае таленты. У гэтыя гады загучалі імёны такіх выдатных мастакоў, як Г. Берсенев, А. Багачова, Н. Лохтачёва, О. Аверкин і інш.

Цяперашні час

Сёння можна пачуць меркаванне, што за апошнія сто гадоў златоустовские гравюры як выгляд нацыянальнага дэкаратыўна-прыкладнога мастацтва страцілі актуальнасць. З гэтым не хочацца пагаджацца. Златоустовская гравюра (гісторыя знакамітага промыслу гэта пацвярджае) на працягу ўсяго перыяду свайго існавання пастаянна змянялася. Спачатку ёй была ўласцівая лаканічнасць формаў і рэалістычнасць малюнкаў, якія дасталіся ад немцаў з Золінгена, потым рускія майстры дадалі залачэнне і іншыя дэкарацыйнае тэхнікі, ўзбагацілі сюжэты. Далей, у 20-м стагоддзі, гравюра ўспрыняла ідэі масавага мастацтва і ўвабрала новыя сучасныя стылі.

Першыя сто гадоў пакінулі нам толькі некалькі імёнаў выбітных мастакоў. Іх працы можна даведацца па почырку - І. Н. Бушуеў маляваў мініяцюры на тэмы міфаў і ваенных баталій. І. П. Бояршинов любіў працаваць над паляўнічымі нажамі. Ён гравіраваны на іх сцэны палявання.

За наступныя сто гадоў выгляд гравюры на метале мяняўся гэтак жа, як мянялася грамадскае жыццё і чалавечыя патрэбы. Тое, што называюць кичем і шырспажывам, - заканамерны вынік перамогі пралетарскай рэвалюцыі, якая ўраўнавала ўсіх і гарантавана забяспечыла кожнага ўсім неабходным. Пагоня за масавасцю і сацыялізацыя мастацтва прывялі да таго, што дэкаратыўная складнік златоустовской гравюры ладна збяднела. У цяперашні час мастацтва гравюры на метале зноў набывае адценне элітарнасці. Выдатныя майстры ёсць, але іх, як заўсёды, можна пералічыць па пальцах. Цяперашні высокае мастацтва не можа памерці, але яно не можа стаяць на месцы - яно заўсёды будзе пажыўным асяроддзем для выяўлення таленавітых людзей і для нараджэння новых відаў мастацтва.