Юрый Лямін - сучасны мастак-рэаліст

Юрый Лямін - сучасны мастак, які аддае перавагу рэалізм у жывапісе, афарбаваны паэтычным пачуццём. Партрэты, жанравыя сцэнкі, пейзажы - гэта яго ўпадабаныя тэмы.

Пытанне, на які цяжка адказаць

Нашы вялікія мастакі XIX - пачатку XX стагоддзя не замыкаліся ў вузкіх рамках «прыгожага жыцця». Яны ішлі насустрач да людзей, у якіх былі канкрэтныя бяды: галеча, крыўды, сацыяльная няроўнасць. Гэтыя тэмы знаходзілі адлюстраванне на іх палотнах. На іх выставы публіка ішла натоўпамі і сыходзіла, абмяркоўваючы убачанае. Мастакоў ведалі і любілі. Многія з іх звярталіся да пейзажу, які выказваў абсяг рускіх прастораў і быў не толькі нацыянальным, але і мясцовым (І. Шышкін). Іншыя цікавіліся гісторыяй Радзімы, чытаючы навуковую літаратуру свайго часу, і ў іх працах можна было ўбачыць гераічнае мінулае краіны, у якой яны жылі. В. І. Сурыкаў лічыў, што угадвання - гэта сутнасць гістарычнай карціны. Вядома, было шмат партрэтаў як вядомых, так і невядомых людзей. Хтосьці быў заўзятым праціўнікам вайны і працаваў на палях бітваў, не баючыся куль і раненняў або магчымай смерці. Усё разам узятае прыцягвала людзей на вернісажы і выставы, якія часта станавіліся падзеяй.

Што сышло з работ сучасных мастакоў

Пазней стала сыходзіць школа малюнка. Вялікі Павел Пятровіч Чысцякоў, які выхаваў не адно пакаленне жывапісцаў, лічыў, што тэхніку трэба развіваць нястомна да віртуознасці. Рэпін, напрыклад, адпрэчваў «маляўнічасць дзеля маляўнічасці». Сыход у вытанчанасць - гэта было не для нашых лепшых мастакоў. Нават В. Сяроў, які хацеў быць бесклапотным і пісаць толькі радаснае, не змог да канца быць бестурботным да таго, што было вакол яго ў жыцці. Чаму цікава гадзінамі разглядаць работы Караваджо, Бейгеля, Рафаэля, Рубенса і Рэмбрандта? Мы наўздагад пералічылі жывапісцаў мінулага. Яны поўныя думкі, якая выяўленая індывідуальным мовай. А можна доўга любавацца віртуознай тэхнікай Ф. К. Винтерхальтера або манахромнымі працамі тушшу кітайскіх жывапісцаў, кожны твор якіх суправаджаецца вытанчана напісанымі іерогліфамі. Сэнс працы дапаўняе верш. Немагчыма, напрыклад, адарвацца ад коней Сюй Бэйхуна.

На гэтым мы завершым погляд у мінулае і звернем яго да цяперашняга часу.

Што паўплывала на развіццё жывапісу ў XX-XXI стагоддзях?

Маладосць мастакоў, якія ірвуцца любой цаной да вядомасці і грошай, якія даюць матэрыяльныя даброты. XX стагоддзе выпесціў спажыванне ва ўсіх галінах, у тым ліку і жывапісу. Прыклад - пін-ап. Гожанькія карцінкі панадлівых дзяўчат, якія як нельга лепш дапамагалі продажах. Ад мастацтва гэта вельмі далёка. Але гэта - прымета часу 40-50-х гадоў мінулага стагоддзя. Мы ўжо не гаворым пра такі мэтр, як Далі. Яго шануюць. Яго карціны стаяць вар'ятаў грошай. Вось яны (і толькі) - прыклады для сучасных жывапісцаў.

Расійскія людзі за мяжой

Нашы навукоўцы і мастакі часцяком аддаюць перавагу пакінуць Радзіму і ўладкавацца пад больш добраўпарадкаванымі нябёсамі. Лямін Юрый Іванавіч, што прымусіла вас з'ехаць з Расіі? Няма ні аднаго інтэрв'ю з вамі. На сайце няма ніводнага вашага выказвання. Ёсць толькі галерэя работ, на якіх прастаўленыя кошты. Юрый Лямін, трэба меркаваць, аб'ехаў усю Еўропу. Ёсць цудоўны ціхамірны італьянскі пейзаж. Беласнежная веранда, асветленая гарачым сонцам, столік, накрыты белым абрусам, на якім у маленькай пузатай вазачцы стаіць невялічкі букецік стракатых кветак.

Белыя калоны веранды абчапляныя павойнай квітнеючай зелянінай. Белыя кратаваныя парапеты. А ўдалечыні бачныя вохрыстыя даху аднапавярховых белых асабнячка, пірамідальныя кіпарысы, заліў-бухточка з вадой такі сіні, што проста слепіць вочы. Круг замыкаюць спадзістыя горы. Такую прыгажосць Юрый Лямін (ды і ніхто іншы) у нашых краях не ўбачыць. Гэта толькі пад чароўным небам Італіі ёсць пахучая драўняная цень, і можна сузіраць, як пурпурнае сонца будзе апускацца ў блакітнае мора, залаты яго, ці не так? Ах, Юрый Лямін, ёсць на нашай Оке дзівосныя пейзажы, ёсць халодны Поўнач са свінцовымі хмарамі, пад якімі жывуць простыя рускія людзі і якія будуць рады ўбачыць родныя мясціны на карцінах. Але сэрцу мастака не загадаеш. Юрый Лямін абраў іншы шлях.

Што міла душы мастака

Чароўная бытавая сцэнка, напрыклад. Дагледжаная маладая светлавалосая мама сядзіць з дачкой гадоў 10-14 і паказвае ёй дзіцячую кнігу.

Усё асвечана пяшчотна-ружовым святлом. Ён блікі ўсюды. Тканіны майстэрску выпісаныя. Атлас пасцельнай бялізны зіхаціць. Гэтая мілая карціна напісана з любоўю. Вось што любіць Лямін Юры. Мастак шануе матэрыяльны дабрабыт прыгожых людзей.

«Жаночы партрэт» - «Ах, якая жанчына, мне б такую ...»

Чароўная бландынка ў чорнай капелюшы з палямі за столікам кафэ паслужыла мадэллю. Яна задаволеная жыццём і сабой.

А чаму б і не? Яна маладая, бровы вразлет, велізарныя вочы, прыгожы рот і зубы, якія не сорамна паказаць ва ўсмешцы. Яна абсалютна спакойна пазіруе, поўная натуральнасці. У яе ў жыцці ўсё адбылося. Нам не зайздросна. Тут няма чаму зайздросціць. Проста на свеце куды больш за іншых людзей, больш глыбокіх, якія перапоўненыя клопатамі. Яны так і просяцца на палатно, самі таго не ведаючы. Але іх пісаў Рэмбрант.

«На размінцы»

Святло на юную балярыну падае злева зверху. Яна нагнулася паправіць завязкі на пуантах. Вытанчаная пастава дзяўчыны, асобы якой мы не бачым. Але гэта таксама кавалачак ня нашым жыцці, а абраных.

Мастак Лямін Юрый Іванавіч нарадзіўся ў 1954 годзе. Скончыў ДАІ жывапісу і скульптуры ў Ленінградзе ў 1984 годзе. З 1995 года жывапісец прымае ўдзел у выставах-продажах у ЗША і аўкцыёнах Брытаніі. Жыве ў Германіі.