Апісанне карціны "Віцязь на ростанях". Гісторыя яе стварэння

Карціны Васняцова вядомыя ўсім, але мала хто ведае, што іх стварэнне з'явілася вынікам складанай унутранай барацьбы аўтара. Садружнасць мастакоў-перасоўнікаў, да якога ён належаў, прапагандавала Вострасацыяльную накіраванасць сюжэтаў для жанравых карцін. Васняцова ж цалкам завалодала казачная тэматыка. Трэба было вырашаць, у якім кірунку рухацца далей. Гэтыя перажыванні шмат у чым выліліся ў карціну "Віцязь на ростанях".

Наватарскі жанр у стварэнні карцін

Варта адзначыць, што абраўшы шлях мастака-казачніка, Васняцоў быў наватарам у гэтай галіне. Наўрад ці можна назваць імя іншага жывапісца, гэтак беззапаветна які прысвяціў сябе рускія быліны даўніны.

Апісанне карціны "Віцязь на ростанях" варта пачаць з аповяду аб невялікім алоўкавым эскізе, зробленым майстрам у самым пачатку сямідзесятых гадоў. Тады яго фантазіяй завалодаў сюжэт рускай быліны аб Іллі Мурамца і разбойнікаў. У далейшым гэтая тэма развівалася аўтарам у некалькіх акварэлях і карцінах алеем.

Першае закончаны палатно з'явілася ў 1877 годзе і называлася "Воін ў шлеме з кольчужка". Цікава, што для постаці ваяра пазіраваў брат мастака Аркадзь. Паступова з кожнай новай працай пачынае вымалёўвацца кампазіцыя карціны, дзе конны віцязь спыніўся перад "каменем-вяшчунка", на якім напісаная яго лёс.

У 1877 годзе першы варыянт творы быў скончаны і праз год быў прадстаўлены публіцы на чарговай выставе. Прыём быў досыць цёплым. Апісанне карціны "Віцязь на ростанях" і добразычлівыя водгукі з'явіліся ў шматлікіх газетах і часопісах.

Заказ Савы Мамантава

Канчатковы варыянт карціны, той, што зараз можна ўбачыць у Рускім музеі ў Санкт-Пецярбургу, быў напісаны ў 1882 годзе спецыяльна для калекцыі вядомага мецэната і стваральніка прыватнай оперы Савы Мамантава. У стварэнні дэкарацый для яго пастановак не раз прымаў удзел Васняцоў. "Віцязь на ростанях", апісанне якога і захопленыя водгукі сталі вядомыя Мамантава, выклікаў жаданне мець карціну ў сваім сходзе. Выконваючы заказ, Васняцоў значна змяніў кампазіцыю ранняга варыянту. Першапачаткова віцязь быў ператвораны да гледача тварам. У канчатковай версіі карціны аўтар разгарнуў яго, схаваўшы твар. Акрамя таго, быў павялічаны памер палатна, што надало палатна вялікую манументальнасць. Змяніўся і пейзаж.

Апісанне карціны «Віцязь на ростанях»

У раннім варыянце перад віцязем была дарога, у канчатковым - толькі поле. Такое рашэнне надало карціне вялікую эмацыйнасць. У ёй усё як бы кажа, што няма іншага шляху, акрамя названага на камені. Малюнак крумкачоў і раскіданыя ў траве костак стварае ўражанне фатальнасці і неадступнасьці року. На пярэднім плане аўтар змясціў астанкі каня і чалавека, паказваючы на тое, што былі ўжо смельчакі, ды склалі ў зямлю свае буяныя галовачка. Агульную напружанасць дапаўняе крывавы водбліск заходу. Нават вада, намаляваная удалечыні, асацыюецца з мёртвым балотам.

Разгарнуўшы постаць вершніка, мастак тым самым накіраваў увагу гледача на камень-прадказальнік. Менавіта надпіс, напісаны на ім, становіцца ключавым момантам ўсёй карціны. Трэба заўважыць, што з трох надпісаў, згадваных у быліне, Васняцоў пакінуў толькі адну, што пагражае смерцю таму, хто паедзе прама. Гэтым ён як бы выключае іншыя варыянты шляху. Выразна напісана фігура каня. Ён нахіліў да зямлі галаву, як быццам таксама пагружаны ў задуменнасць.

Ёсць і яшчэ адна істотная дэталь, без якой не поўным было б апісанне карціны. Віцязь на ростанях варта, узброены дзідай. Але гэта дзіда пешага вайна, а не кавалерыста. Паміж імі існуюць адрозненні. Што гэта павінна абазначаць? Верагодней за ўсё, гатоўнасць біцца і пешым, і конным, каб, страціўшы каня, не страціць перамогу.

Ідэя карціны - выбар шляху ў жыцці

Пытанне выбару шляху ў жыцці чалавека напоўнены ў карціне Васняцова эпічным гучаннем. Акцэнт робіцца выключна на самавызначэнне асобы. Усё залежыць толькі ад свабоднага выбару, ад волі кожнага. Які шлях абраць? Ісці напралом, рызыкуючы ўсім, і нават уласным жыццём, або звярнуць убок і выбраць больш лёгкую дарогу? Але ў дадзеным выпадку ўсё напоўнена гранічным драматызмам. Адсутнасць жывых персанажаў, акрамя злавесных крумкачоў - сімвалаў блізкай гібелі, і агульная напружанасць карціны даюць ясна зразумець - надзеі няма, трагічная развязка непазбежная.