Мадрыгал - гэта ... Невялікае музычна-паэтычны твор

Пяшчотная лірыка эпохі Адраджэння і сёння кранае прыхільнікаў да глыбіні душы. Жанры паэтычнай мініяцюры таго часу захапляюць знаўцаў сваёй строгай формай. А аматараў даўняй літаратуры прыцягвае сапраўдная палымяная запал, складзеная ў гэтых вершах.

Мадрыгал і яго жанравая спецыфіка

Мадрыгал - гэта адзін з асноўных паэтычных жанраў эпохі Адраджэння. Ён з'явіўся ў пачатковы перыяд развіцця новага стылю ў мастацтве. Мадрыгалаў пісалі Боккаччо, Петрарка і Франка Сакетти. У гэты ж час на вершы паэтаў-сучаснікаў пачалі складаць музыку кампазітары Франчэска Ландини і Якопа Балонскі.

У перакладзе з італьянскай мовы слова «мадрыгал» азначае «статак» або «пастух». Першапачаткова гэтым тэрмінам называлі пастуховую песню. У раннім Адраджэньне паэтычны жанр мадрыгал стаў кароткім вершам. Яго ўтрыманне заключалася ў ўсхваленні каханай. Яе прыгажосць, грацыя і Жанчына з добрым паводзіны часта параўноўваліся паэтам з вобразамі легендарных каралеў і прынцэс старажытнасці. А асобныя дэталі знешнасці (вочы, вусны ці валасы) разглядаліся ў кантэксце выдатных карцін прыроды.

Мадрыгал ў музыцы

Музычны мадрыгал - гэта вакальны твор. Яго тэкстам з'яўляліся словы паэтычнага сачыненні, напісанага ў гэтым жанры. Часам разам з голасам спевака гучалі і музычныя інструменты, напрыклад лютня або віёла. У эпоху Адраджэння мадрыгал быў аналагам сучаснай песні ў суправаджэнні гітары ці фартэпіяна.

Музычна-паэтычны твор, створанае ў гэтым жанры, магло мець розную тэматыку. Вядомыя інтымныя песні любоўнага зместу, жартоўныя або бытавыя, а таксама ўрачыстыя мадрыгалаў, якія ўсхваляюць каханую літаратара.

У аснове формы гэтых твораў знаходзіцца чаргаванне куплета і прыпева або рэфрэн. Мелодыя Мадрыгал ў багацці насычана мелизмами і спяваючы, якія нагадваюць каларатурнага ўпрыгажэнні італьянскай оперы, якая ўзнікла стагоддзямі пазней.

Развіццё жанру ў перыяд высокага Адраджэння

Невялікае музычна паэтычны твор працягвае сваё развіццё ў перыяд так званага класічнага Адраджэння, у 16-м стагоддзі. У гэты час форма Мадрыгал мяняецца. Ён губляе сваё куплетна будова і знаходзіць свабодную кампазіцыйную структуру. У творах гэтага жанру пануе прынцып раскаванага выразы думак і пачуццяў аўтара. Сярод кампазітараў дадзенага гістарычнага перыяду мадрыгалаў пісалі Палестрына і Арланда Ласа.

Акрамя гнуткай структуры, свецкая песня высокага Адраджэння характарызуецца таксама даданнем некалькіх пластоў музычнай тканіны. У адзначаную эпоху мадрыгал - гэта чатырох- або пятиголосное твор. Кампазітары звяртаюцца да творчасці выбітных паэтаў Арыёста і Торквато ТАСС.

рэгіянальныя асаблівасці

У гэты гістарычны перыяд намячаецца рэгіянальнае размежаванне стылістычных чорт Мадрыгал. Нароўні з фларэнтыйскай кампазітарскай школай з'яўляюцца венецыянская, рымская і неапалітанскія. Поліфанічныя песні свецкага характару пішуць таксама англійскія і нямецкія аўтары, напрыклад, Уільям Берд і Генрых Шутца.

Многія жанры музычных твораў высокага Адраджэння адрозніваюцца па рэгіянальных прыкметах. Напрыклад, для венецыянскай школы характэрна свабоднае будынак, пяцігалосы, поліфанічны склад, перавага старадаўніх царкоўных ладоў. Найбуйнейшым прадстаўніком дадзенай школы з'яўляецца кампазітар Вилларт.

У творчасці рымскіх аўтараў, напрыклад фэст, пераважаюць гомофонно-гарманічнае четырехголосие і выразная структура рэфрэнам тыпу. Па змесце і характары мадрыгалаў высокага Адраджэння могуць быць рознымі. Многія творы нясуць у сабе востры канфлікт паміж даверам і рэўнасцю або любоўю і абавязкам. Сустракаюцца таксама спакойныя і сузіральнасць п'есы.

Росквіт музычнага Мадрыгал

Да канца 16-га стагоддзя эпоха Адраджэння ўступае ў новы перыяд свайго развіцця. У гэты час выразна абазначаюцца многія крызісныя з'явы ў мастацтве. Намячаецца пераход да новага эпахальнаму стылю, які атрымаў назву барока. У гэты час жанры лірычных твораў назапашваюць новыя сродкі выразнасці. З'яўляюцца ўсё больш вытанчаныя рытмы, звязаныя з удасканаленнем нотопечатания. Значнае месца займаюць хроматизмы і дысананс у гармоніі. Кампазітары адыходзяць ад поліфаніі і працягваюць пошукі ў гомофонно сферы.

Пік развіцця жанру прыпадае на канец 16-га - пачатак 17-га стагоддзя. У гэты перыяд працуюць такія кампазітары, як Джезуальдо дзі Веноза і Клаўдыё Мантэвердзі. У іх творчасці свецкая песня ўзбагачаецца тэатральнымі рысамі: з'яўляюцца так званыя мадригальные камедыі, прызначаныя для выканання на сцэне.

Развіваецца таксама інструментальнае суправаджэнне пеўчага голасу. Кампазітары дадаюць у партытуру розныя музычныя інструменты і нават ствараюць новыя аранжыроўкі раней напісаных п'ес. У некаторых творах ёсць разгорнутыя эпізоды, у якіх голас не гучыць. Так, мадрыгалаў становяцца прадвеснікамі барочнай інструментальнай культуры.

Менавіта гэты музычны жанр з'яўляецца творчай лабараторыяй, у якой сфармавалася опера. У рамках пошукаў Вилларта, Ландини, Плестрины, Ласо, а асабліва Джезуальдо дзі Венозы і Клаўдыё Мантэвердзі, крышталізавацца гомофонно стыль, сістэма функцыянальных адносін новай гармоніі і асаблівасці вакальнага лісты. Усё гэта дапаўнялася канфліктную драматургіі і тэатральнай сцэнічная.

Лірычныя мініяцюры ў рускай рамантычнай паэзіі

Паэтычныя жанры, якія можна лічыць нашчадкамі Мадрыгал, заявілі пра сябе ў эпоху рамантызму. Інтымныя любоўныя вершы гэтага часу выявіліся ў так званай альбомнай лірыцы. Традыцыя прысвячаць каханай, сяброўцы ці проста знаёмай дзяўчыне кароткія паэтычныя мініяцюры прасочваецца ў жыццё рускіх дваран 19-га стагоддзя. Гэтыя лаканічныя вершы запісваліся ў жаночы альбом, ўпрыгожваліся каляровымі малюнкамі і віньеткамі.

У рускай літаратуры можна вылучыць некаторыя жанры, генетычна звязаныя з мадрыгалаў. Гэта эпіграма, Эпіталама і элегія. Важным уласцівасцю ўсіх гэтых мініяцюр з'яўляецца досціп. Вывастраная думка, адзетая ў дасканалую форму, змякчала гарачыя пачуцці аўтара да выдатнай даме.

Рамантычны мадрыгал ў сінтэзе з іншымі жанрамі

Паэтычны мадрыгал адраджаецца ў творчасці французскага паэта Буало. Аддаў яму даніну і Вальтэр, мініяцюры якога перакладаў юны Пушкін. Літаратурны мадрыгал - гэта канцэнтрацыя ласкі і пакланення паэта перад сваёй дамай. Аднак у некаторых творах хвалы настолькі моцна перабольшаныя, што выклікаюць неадназначнае эфект. Чытач пачынае сумнявацца ў шчырасці пачуццяў паэта. Пад дасціпным бляскам свайго пяра аўтар эпіграмы часта хавае іронію. Замест сапраўдных пачуццяў арыстакратычны этыкет прапануе сурагат, падробку, хай нават і загорнутую ў прыгожую ўпакоўку.

Раннія мадрыгалаў Петраркі падобныя на санеты. Гэтыя жанры збліжае сцісласць і тэматыка няшчаснага кахання. Прыцягненне паэтычнай мініяцюры да халоднай і дасціпнай эпіграмы або шчырай і сумнай элегіі высвятляе характэрныя рысы канкрэтнага верша.

Па сведчанні сучаснікаў, у рускай мадрыгалаў дзевятнаццатага стагоддзя аўтары імкнуліся надаць сваёй паэзіі максімальную абязлічаныя. Досціп паступова выцесніла індывідуальнасць. І з гэтага моманту пачынаецца заняпад паэтычнага Мадрыгал.

Традыцыі ў сучаснай культуры

У сучасным грамадстве гэты жанр стаў сімвалам якая пайшла культуры мінулага. Сёння многія творчыя калектывы, мэтай якіх з'яўляецца адраджэнне мастацтва былых эпох, выбіраюць у якасці назвы слова «мадрыгал».

Менавіта так называўся знакаміты ансамбль старадаўняй музыкі, створаны Андрэем Валконскі ў 1960-х гадах. Дзейнасць гэтай групы паклала пачатак руху аўтэнтычнага выканальніцтва ў Расіі. Шматгадовая існаванне ансамбля наклала адбітак на музычнае мастацтва цэлай эпохі. Сёння пра яго напісаны кнігі і зняты фільмы.

«Мадрыгал» быў першым расійскім выканальніцкім калектывам, дзейнасць якога была накіравана на адраджэнне старадаўняй музыкі. Сёння такіх ансамбляў сотні. Таму традыцыі вытанчанага мастацтва працягваюцца.