Карціна А. Куінджы "Бярозавы гай": руская аптымізм, увасоблены ў пейзажы

Чарговая выстава - ужо сёмая па ліку - мастакоў-перасоўнікаў абяцала, як заўсёды, масу навінак і нечаканых мастацкіх рашэнняў. Публіка з нецярпеннем чакала не толькі работ ужо прызнаных майстроў, але і з'яўлення новых імёнаў, якія працуюць у стылі рэалізму. Сапраўднай падзеяй гэтай выставы стала карціна Куінджы «Бярозавы гай».

Біяграфія выдатнага мастака Архіпа Куінджы з'яўляецца выдатным прыкладам для тых, хто, нягледзячы на ўсе цяжкасці і перашкоды, цвёрда рухаецца да вызначанай мэты. Усімі сваімі працамі майстар імкнуўся апраўдаць сваё прозвішча, якая ў перакладзе з грэцкага азначае «залатых спраў майстар». Толькі з трэцяй спробы паступіўшы ў Акадэмію мастацтваў, ён прыўнёс шмат новага ў кампазіцыйнае пабудова пейзажу, у наданне карцінам яркасці і вытанчанасці. Выдатным прыкладам усяго гэтага служыць праца Куінджы «Бярозавы гай».

Выхадзец з Марыўпаля быў далёка не першым, хто ўзяўся за малюнак сакрэтнага сімвала Расіі, аднак яму ўдалося знайсці такія сродкі, якія зрабілі карціну па-сапраўднаму адухоўленай. «Бярозавы гай» Куінджы, апісанне гісторыі якой можна знайсці практычна ў любым буйным мастацкім даведніку, уяўляе сабой прыклад стылю, вядомага як «рамантычны пейзаж». Для гэтага стылю характэрныя майстэрскае выкарыстанне святла і цені ў спалучэнні з адкрытасцю кампазіцыі.

У прыватнасці, у карціне Куінджы «Бярозавы гай» неабходны эфект дае малюнак светла-зялёных галін бяроз на фоне цёмна-зялёнай гушчары лесу. За кошт выкарыстання такога прыёму дасягаецца святочнасць і яркасць малюнка. Рэзка выдзелены кантраст паміж сонечным святлом і ценем стварае ў гледача радаснае, прыўзняты настрой. У кампазіцыйным плане найважную ролю адыгрывае ручай, які дзеліць палатно на дзве часткі, ён надае карціне жывасць, задае рытм, падахвочвае да жыцця і творчасці.

Практычна ўсе крытыкі і мастацтвазнаўцы сыходзяцца ў меркаванні, што ў карціне Куінджы «Бярозавы гай» аўтару атрымалася надаць значнасць і яркасць цалкам штодзённага для нашай краіны пейзажу. Дасягаецца гэта за кошт спалучэння сакавітасці фарбаў, смелага выбудоўвання кампазіцыйнага прасторы, а таксама за кошт філіграннай тэхнікі пераходу адной каляровай гамы да іншай. Як ніхто іншы, Куінджы ўмеў паказваць святло, нават абыходзячыся без сонечных прамянёў.

Жывасць карціне надаюць розныя дробныя дэталі, якім аўтар надаў вельмі пільную ўвагу. Шмат у чым менавіта таму дадзенае палатно стварае ў гледача «эфект прысутнасці», прымушаючы ўдыхаць водар бяроз і прыслухоўвацца да цурчаннем ручая.

Прыёмы, выкарыстаныя аўтарам у «Бярозавай гаі», былі пасля ужытыя Куінджы і ў іншых вядомых працах: «Ноч на Дняпры», «Пасля дажджу", "Мора ноччу». Імя гэтага выдатнага майстра ўвайшло ў залаты фонд айчыннага краявіду, нароўні з такімі карыфеямі, як Шышкін і Левітан. У цяперашні час праца Куінджы «Бярозавы гай» захоўваецца ў Траццякоўскай галерэі, не перастаючы радаваць новыя пакалення знатакоў сапраўднага мастацтва.