Музей Орсе ў Парыжы

Французская сталіца здольная заваяваць сваімі славутасцямі каго заўгодна. Насычанае культурнае жыццё вылучае гэты горад сярод многіх іншых. Не апошнюю ролю ў гэтым адыгрываюць музеі. Знакаміты Луўр не адпуджвае турыстаў нават доўгімі чэргамі. Не менш папулярны і музей Орсе. Чым ён праславіўся, калі быў адкрыты і што ў ім абавязкова варта паглядзець?

Дзе знаходзіцца музей?

Калі ісці па бульвары Сен-Жермен, то неўзабаве вы дабярэцеся да павароту да ракі, зможаце перабрацца на другі бераг па мосце Згоды і апынецеся на набярэжнай Вальтэр. Яна цікавая не толькі выглядам на сад Цюільры, але і тым, што менавіта тут размяшчаецца легендарны музей Орсе, які з'яўляецца адной з самых наведвальных славутасцяў Парыжа. Увайсці ў будынак можна з вуліцы Лежьон-д'Оннер. Калі вы плануеце падарожнічаць на метро, неабходна будзе выйсці на станцыі пад назвай «Solferino».

Экскурс у гісторыю

У гэтым дзіўна прыгожым будынку не заўсёды размяшчаўся музей д'Орсе. Парыж прымаў сусветную выставу 1900 года, і для яе на гэтым месцы быў пабудаваны чыгуначны вакзал. Ён абслугоўваў паўднёва-заходнюю частку краіны да 1939-га. Маршрут Парыж - Арлеан карыстаўся попытам, склады станавіліся ўсё даўжэй, і неўзабаве аказалася, што яны проста не змяшчаюцца на перон. Прыйшлося змяніць профіль гэтага вакзала. Ён пачаў абслугоўваць толькі невялікія прыгарадныя склады, а частка будынка была адведзена пад паштовы цэнтр. Пасля Другой сусветнай вакзал выкарыстоўваўся тэатральнай трупай Рэно-Баро. У залах праводзіліся аўкцыёны і была адноўленая гасцініца, якую закрыюць толькі ў 1973. Толькі ў 1977 тут было вырашана размясціць музей д'Орсе. Пачалася маштабная рэканструкцыя, якая заняла амаль дзесяць гадоў. Ўжо да першага снежня 1986 года быў адкрыты адзін з самых знакамітых музеяў свету. Цырымонію ўрачыста правёў прэзідэнт Францыі Мітэран. З тых часоў музей Орсе ня спыняе сваю працу.

Экспазіцыя першага паверха

Музей Орсе падзелены на тры ўзроўню, кожны з якіх уяўляе розныя культурныя кірункі. На першым, які размяшчаецца пад дзіўна прыгожай шкляным дахам, выстаўлены два рады скульптур. Размяшчэнне іх нагадвае пра мінулае памяшкання, ствараючы абрысы чыгуначных шляхоў. Па баках ў дадатковых залах размяшчаюцца карціны. Увесь паверх звязаны з творамі, створанымі да 1870 года. Лепшым узорам скульптуры з'яўляецца праца Карпо. Яна адлюстроўвае Уголино, жахлівага графа з паэмы Дантэ, якая грызе свае пальцы ад прадчування магчымасці з'есці цела ўласных дзяцей. Яшчэ адна праца скульптара - гіпсавая група «Чатыры часткі свету, якія падтрымліваюць нябесную сферу». Арыгінал, увасоблены ў бронзе, можна ўбачыць у Люксембургскім садзе. Там жа музей д'Орсе прапануе ўвазе наведвальнікаў паліхромныя бюсты афрыканцаў, створаныя скульптарам Корд з каменя.

Экспазіцыя бакавых крылаў

На паўднёвай баку паверха прадстаўлены палотны жывапісцаў Дэлакруа і Энгр. Іх асноўная калекцыя размяшчаецца ў Луўры. Разам з імі музей Орсе ў Парыжы размяшчае і мастакоў, якія выстаўляліся ў салонах сярэдзіны дзевятнаццатага стагоддзя. У наступных залах размешчаны палатна Пювиса дэ Шаваі, юнага Дега і Гюстава Маро. У паўночным крыле размяшчаюцца прадстаўнікі барбізонская школы з мастакамі-рэалістамі. У гэтых залах можна ўбачыць работы Каро, Домье, Міле і Курбэ. У ліку першых яны адмовіліся ад састарэлых нормаў і перасталі адлюстроўваць ідэалізаваныя сюжэты. Карціна Дабіньі «Снег» моцна паўплывала на будучыню працягу імпрэсіянізму, а праца Курбэ пад назвай «Пачатак свету» шакіруе наведвальнікаў шчырасцю. У гэтай жа частцы музея можна знайсці карціны Мане, напрыклад, правакацыйнае палатно «Алімпія», створанае майстрам у 1863.

калекцыі імпрэсіяністаў

Каб аглядаць экспазіцыю ў храналагічным парадку, трэба адправіцца на верхні паверх. Там размяшчаецца калекцыя, якой большы за астатнія ганарыцца музей Орсе - імпрэсіяністы і постімпрэсіяністы з іх лепшымі працамі. У камерных залах, якія размяшчаюцца пад дахам, знаходзіцца сход, створанае гісторыкам мастацтва Мора-Нелатоном. Выдатнаму калекцыянеру належалі лепшыя працы Клода Манэ, напрыклад, «Макі» або «Сняданак на траве», калісьці прыводзіў крытыкаў ў лютасць. У суседніх залах працягваецца імпрэсіянісцкай экспазіцыя - там прадстаўлены Дега, Рэнуар, Сіслея, Пісара. Цудоўныя бытавыя сцэнкі і пейзажы адлюстроўваюць першыя гады новай эпохі, у якую ў мастакоў было прынята размяшчаць свой мальбэрт прама на вуліцы і шукаць натхненне там жа. Тут можна ўбачыць легендарную працу Дега - яго танцоркі вылучаюцца з іншых карцін дадзенага кірунку ўвагай не да колераў, а да ліній і рухам. Прадстаўлена гэтак жа «Колыбель» Берты Моризо - першая жаночая праца ў стылі імпрэсіянізм.

лепшыя творы

Самыя важныя шэдэўры, якімі валодае музей Орсе ў Парыжы, выстаўляюцца ў залах 34, 39 і 35. Гэта першыя пяць карцін Манэ, на якіх паказваецца сабор Руана, і пазнейшыя працы Рэнуара. Зала 35 напаўняе буянства фарбаў - там выстаўлены Ван Гог. Музей Орсе валодае і палотнамі Сезана, напрыклад, знакамітым нацюрмортам «Яблыкі і апельсіны». На верхнім узроўні размяшчаюцца таксама кафэ і невялікія залы з пастэллю Дега. Апошні шэраг памяшканняў пад дахам аддадзены псіхалагічным, вострым сюжэтам - Гагену, Русо, пуантилистам Сера і Сіньяк. Лепшай працай гэтай частцы экспазіцыі з'яўляецца палатно з партрэтам Оскара Уайльда, якое належыць пэндзля Тулуз-Лотрека.

Экспазіцыя сярэдняга ўзроўню

Музей Орсе, гадзіны працы якога дазваляюць паспець паглядзець экспазіцыю ўсім жадаючым - па чацвяргах ён адкрыты нават у дзевяць вечара, а адзіным выхадных з'яўляецца панядзелак, - варта наведваць, шпацыруючы па ўсіх узроўнях. На сярэднім прадстаўлены постімпрэсіяністы Кагановіч, а на тэрасе Ліль можна ўбачыць палотны Боннара і Вюйяра. Ад вачэй публікі іх хавае гіганцкая скульптура белага мядзведзя, створаная Помпон. Вюйяр і Боннара - вядомыя ўдзельнікі групы ар-нуво, ён праславіўся пад назвай «Набі». У іх палотнах прасочваецца не толькі ўплыў пачатку дваццатага стагоддзя, але і сляды імпрэсіянісцкай плыняў, і некаторыя дэталі традыцыйнай японскай жывапісу. Калекцыя ў гэтай частцы музея заканчваецца працамі сімвалістаў - Климта, Мунка.

скульптурныя тэрасы

Адрас «Музей Орсе, Парыж, Францыя» вабіць не толькі знатакоў жывапісу. Сюды едуць і прыхільнікі скульптуры. Экспазіцыя не абмяжоўваецца першым узроўнем. На сярэднім прадстаўлены шматлікія працы Радэна. Яго версія «Уголино» яшчэ больш змрочная, чым такая ж скульптура Карпо з першага паверха. Ёсць і іншая яго праца з трагічнай гісторыяй - «Мімалётная каханне», якая стала сімвалам канца яго адносін з Камілай Кладэля, вучаніцай і палюбоўніцай. Калі пасля ўсіх гэтых шпацыраў застаюцца сілы - абавязкова наведайце апошнія залы, дзе выстаўлена мэбля і ўзоры прыкладнога мастацтва эпохі ар-нуво. Нягледзячы на меншую значнасць, гэта вельмі цікавыя артэфакты, якія дазваляюць скласці ўяўленне пра побыт мінулых гадоў. Калі вы пабывалі ў музеі, але паспелі агледзець не ўсе, пры магчымасці, паўторыце візіт у першую нядзелю месяца - так вам не прыйдзецца зноў аплачваць білет.

Кошт наведвання

Дакладная цана білетаў у музей можа мяняцца, але стандартна яна складае дзевяці еўра. З наведвальнікаў маладзейшых за васемнаццаць гадоў аплата не спаганяецца па традыцыі. Па нядзелях і штодня пасля чатырох вечара падаюцца зніжкі на квіткі. Але не думайце, што вам атрымаецца хутка паглядзець экспазіцыю, калі вы прыйшлі позна - каса зачыняецца за гадзіну да спынення працы музея. Каб зэканоміць, вы можаце купіць спецыяльны парыжскі білет для турыстаў - ён універсальны і падыходзіць для шасцідзесяці разнастайных устаноў і славутасцяў. Вы зможаце прайсці без чаргі і не задумвацца аб дадатковых тратах, аплаціўшы ўсяго адзін раз.