Мастакі эпохі Адраджэння: спіс лепшых

Рэнесанс - гэта фенаменальная з'ява ў гісторыі чалавецтва. Ніколі больш не было такой бліскучай ўспышкі ў сферы мастацтва. Скульптары, архітэктары і мастакі эпохі Адраджэння (спіс іх вялікі, але мы кранём самых вядомых), імёны якіх вядомыя ўсім, падарылі свету бясцэнныя творы мастацтва. Унікальныя і выключныя людзі выяўлялі сябе не на адным ніве, а адразу на некалькіх.

Жывапіс эпохі ранняга Адраджэння

Эпоха Рэнесансу мае адносныя часовыя рамкі. Раней за ўсё яна пачалася ў Італіі - 1420-1500 гады. У гэты час жывапіс і ўсё мастацтва ў цэлым мала чым адрозніваецца ад нядаўняга мінулага. Аднак пачынаюць ўпершыню з'яўляцца элементы, запазычаныя з класічнай старажытнасці. І толькі ў наступныя гады скульптары, архітэктары і мастакі эпохі Адраджэння (спіс якіх вельмі вялікі) пад уплывам сучасных умоў жыцця і прагрэсіўных павеваў канчаткова адмаўляюцца ад сярэднявечных асноў. Яны смела бяруць на ўзбраенне лепшыя ўзоры антычнага мастацтва для сваіх твораў, як у цэлым, так і ў асобных дэталях. Імёны іх вядомыя многім, спынімся на самых яркіх асобах.

Мазаччо - геній еўрапейскай жывапісу

Менавіта ён унёс вялікі ўклад у развіццё жывапісу, стаўшы вялікім рэфарматарам. Фларэнтыйскі майстар нарадзіўся ў 1401 годзе ў сям'і мастацкіх рамеснікаў, таму пачуццё густу і імкненне рабіць было ў яго ў крыві. Ва ўзросце 16-17 гадоў ён пераехаў у Фларэнцыю, дзе працаваў у майстэрнях. Яго настаўнікамі па праве лічацца Донателло і Брунелескі - вялікія скульптары і архітэктары. Зносіны з імі і перанятыя навыкі не маглі не адбіцца на юным жывапісца. У першага Мазаччо запазычыў новае разуменне чалавечай асобы, характэрнае для скульптуры. У другога майстра - асновы лінейнай перспектывы. Першай дакладнай працай даследчыкі лічаць «Трыпціх Сан Джовенале» (на першым фота), які быў знойдзены ў невялікай царквы недалёка ад мястэчка, у якім нарадзіўся Мазаччо. Галоўным жа творам з'яўляюцца фрэскі ў капэле Бранкаччи, прысвечаныя гісторыі жыцця Св. Пятра. Мастак удзельнічаў у стварэнні шасці з іх, а менавіта: «Цуд са статиром», «Выгнанне з раю», «Хрышчэнне неафітаў», «Раздача маёмасці і смерць Ананіі», «Уваскрашэнне сына Тэафіла», «Святы Пётр ацаляе хворага сваім ценем» і «Святы Пётр на кафедры».

Італьянскія мастакі эпохі Адраджэння - гэта людзі цалкам і цалкам прысвяцілі сябе мастацтву, ня звярталі ўвагі на звычайныя жыццёвыя праблемы, што часам прыводзіла іх да беднага існавання. Не выключэнне і Мазаччо: геніяльны майстар памёр вельмі рана, ва ўзросце 27-28 гадоў, пакінуўшы пасля сябе вялікія творы і вялікая колькасць даўгоў.

Андрэа Мантенья (1431-1506)

Гэта прадстаўнік Падуанскага школы жывапісцаў. Асновы майстэрства ён атрымаў ад свайго прыёмнага бацькі. Стыль жа фармаваўся пад уплывам работ Мазаччо, Андрэа дэль Кастанья, Донателло і венецыянскага жывапісу. Гэта вызначыла некалькі жорсткую і рэзкую манеру Андрэа Мантенья ў параўнанні з флорентинцами. Ён быў збіральнікам і знаўцам твораў культуры антычнага перыяду. Дзякуючы свайму стылю, ня падобнаму не на адзін іншы, ён праславіўся як наватар. Яго самыя вядомыя працы: «Мёртвы Хрыстос», «Трыюмф Цэзара», «Юдзіф», «Бітва марскіх бажаствоў», «Парнас» (на фота) і г.д. З 1460 года і да самай смерці ён працаваў прыдворным мастаком у сям'і герцагаў Гонзага.

Сандра Батычэлі (1445-1510)

Батычэлі - гэта псеўданім, сапраўднае прозвішча - Филипепи. Шлях мастака ён выбраў не адразу, а першапачаткова навучаўся ювелірнаму майстэрству. У першых самастойных працах (некалькі «Мадонна») адчуваецца ўплыў Мазаччо і Ліпі. У далейшым ён праславіў сябе так жа ў якасці партрэтыста, асноўная маса заказаў прыходзіла з Фларэнцыі. Вытанчаны і вытанчаны характар яго работ з элементамі стылізацыі (абагульненне малюнкаў пры дапамозе ўмоўных прыёмаў - прастата формы, колеру, аб'ёму) адрозніваюць яго ад астатніх майстроў таго часу. Сучаснік Леанарда да Вінчы і юнага Мікеланджэла пакінуў яркі след у сусветным мастацтве ( «Нараджэнне Венеры» (фота), «Вясна», «Пакланенне вешчуноў», «Венера і Марс», «Каляды» і г.д.). Яго жывапіс шчырая і абачлівая, а жыццёвы шлях складаны і трагічны. Рамантычнае ўспрыманне свету ў юным узросце змянілася містыцызмам і рэлігійнай экзальтацыі ў сталасці. Апошнія гады жыцця Сандра Батычэлі дажываў у беднасці і забыцці.

П'еро (П'етра) дэла Франчэска (1420-1492)

Італьянскі жывапісец і яшчэ адзін прадстаўнік эпохі ранняга Адраджэння родам з Тасканы. Аўтарскі стыль фармаваўся пад уздзеяннем фларэнтыйскай школы жывапісу. Акрамя таленту мастака П'еро дэла Франчэска меў выдатныя здольнасці ў галіне матэматыкі, і апошнія гады жыцця прысвяціў менавіта ёй, спрабуючы звязаць яе з высокім мастацтвам. Вынікам сталі два навуковых трактата: «Пра перспектыву ў жывапісе» і «кніжыца пра пяць правільных целах». Яго стыль адрознівае ўрачыстасць, гармонія і высакароднасць вобразаў, кампазіцыйная ўраўнаважанасць, дакладныя лініі і пабудова, мяккая гама фарбаў. П'еро дэла Франчэска меў дзіўны для таго часу веданнем тэхнічнага боку жывапісу і асаблівасцяў перспектывы, чым заслужыў высокі аўтарытэт у сучаснікаў. Найбольш вядомыя працы: «Гісторыя царыцы Саўскай», «хвастаньні Хрыста» (на фота), «Алтар Монтефельтро» і інш.

Жывапіс высокага Адраджэння

Калі Проторенессанс і ранняя эпоха доўжыліся амаль паўтара стагоддзя і стагоддзе адпаведна, то дадзены перыяд ахоплівае ўсяго некалькі дзесяцігоддзяў (у Італіі з 1500 па 1527 год). Гэта была яркая, асляпляльная ўспышка, якая падарыла свету цэлую плеяду вялікіх, рознабаковых і геніяльных людзей. Усе галіны мастацтва ішлі рука аб руку, таму шматлікія майстры - гэта яшчэ і навукоўцы, скульптары, вынаходнікі, а не толькі мастакі эпохі Адраджэння. Спіс вялікі, але вяршыню Рэнесансу азнаменавала творчасць Л. да Вінчы, М. Буанаротти і Р. Санці.

Незвычайны геній да Вінчы

Мабыць, гэта самая неардынарная і выбітная асоба ў гісторыі сусветнай мастацкай культуры. Ён быў чалавекам універсальным ў поўным сэнсе гэтага слова і валодаў самымі рознабаковымі ведамі і талентамі. Мастак, скульптар, тэарэтык ў галіне мастацтва, матэматык, архітэктар, анатам, астраном, фізік і інжынер - усё гэта пра яго. Прычым у кожнай з абласцей Леанарда да Вінчы (1452-1519) праявіў сябе як наватар. Да цяперашняга часу дайшло толькі 15 яго карцін, а таксама мноства эскізаў. Валодаючы выдатнай жыццёвай энергіяй і прагу ведаў, ён быў нецярплівы, яго захапляў сам працэс пазнання. У зусім юным узросце (20 гадоў) ён атрымаў кваліфікацыю майстры Гільдыі Святога Лукі. Яго самымі найважнейшымі творамі сталі фрэска «Тайная вячэра», карціны «Мона Ліза», «Мадонна Бенуа» (на фота вышэй), «Дама з гарнастаем» і г.д.

Партрэты мастакоў эпохі Адраджэння - гэта рэдкасць. Яны аддавалі перавагу пакідаць свае выявы на карцінах з мноствам асоб. Так, вакол аўтапартрэта да Вінчы (на фота) па гэты дзень не сціхаюць спрэчкі. Вылучаюцца версіі пра тое, што ён зрабіў яго ва ўзросце 60 гадоў. Па словах біёграфа, мастака і пісьменніка Вазары, паміраў вялікі майстар на руках у свайго блізкага сябра караля Францыска I ў яго замку Кло-Люсі.

Рафаэль Санці (1483-1520)

Мастак і архітэктар родам з Урбіна. Яго імя ў мастацтве нязменна звязваюць з прадстаўленнем аб узнёслай прыгажосці і прыроднай гармоніі. За даволі кароткае жыццё (37 гадоў) ён стварыў шмат вядомых на ўвесь свет карцін, фрэсак і партрэтаў. Сюжэты, якія ён маляваў, вельмі разнастайныя, але яго заўсёды прыцягваў вобраз Маці Божай. Абсалютна абгрунтавана Рафаэля называюць «майстрам мадонна», асабліва знакамітыя тыя, што напісаны ім у Рыме. У Ватыкане ён працаваў з 1508 года і да канца жыцця на пасадзе афіцыйнага мастака пры папскім двары.

Усебакова адораны, як і многія іншыя вялікія мастакі эпохі Адраджэння, Рафаэль быў яшчэ і архітэктарам, а таксама займаўся археалагічнымі раскопкамі. Паводле адной з версій, апошняе захапленне знаходзіцца ў прамой ўзаемасувязі з заўчаснай смерцю. Як мяркуецца, ён заразіўся на раскопках рымскай ліхаманкай. Пахаваны вялікі майстар у Пантэоне. На фота яго аўтапартрэт.

Мікеланджэла Буоанарроти (1475-1564)

Доўгі 70-гадовы жыццёвы шлях гэтага чалавека быў яркім, ён пакінуў нашчадкам нятленныя тварэння не толькі жывапісу, але і скульптуры. Як і іншыя вялікія мастакі эпохі Адраджэння, Мікеланджэла жыў у часы, поўныя гістарычных падзей і ўзрушэнняў. Яго мастацтва - гэта выдатная завяршальная нота за ўсё Рэнесансу.

Майстар ставіў скульптуру вышэй за ўсіх астатніх мастацтваў, але па волі лёсу стаў выбітным жывапісцам і архітэктарам. Самай маштабнай і незвычайнай яго працай з'яўляецца роспіс Сікстынскай капэлы (на фота) у палацы ў Ватыкане. Плошчу фрэскі перавышае 600 квадратных метраў і змяшчае 300 фігур людзей. Самая ўражлівая і знаёмая - гэта сцэна Страшнага Суда.

Італьянскія мастакі эпохі Адраджэння валодалі шматграннымі талентамі. Так, мала хто ведае, што Мікеланджэла быў таксама выдатным паэтам. Гэтая грань яго геніяльнасці ў поўнай меры выявілася ўжо пад канец жыцця. Каля 300 вершаў захаваліся да нашых дзён.

Жывапіс эпохі позняга Адраджэння

Заключны перыяд ахоплівае часовай прамежак з 1530 года ў 1590-1620 гады. Згодна з Брытанскай энцыклапедыі, Рэнесанс як гістарычны перыяд скончыўся з падзеннем Рыма, які адбыўся ў 1527 г. Прыкладна ў гэты ж час у Паўднёвай Еўропе атрымала перамогу Контррэфармацыя. Каталіцкія працягу глядзела з асцярогай на ўсякае вальнадумства, у тым ліку апяванне прыгажосці чалавечага цела і ўваскрашэнне мастацтва антычнага перыяду - гэта значыць усяго таго, што з'яўлялася слупамі Рэнесансу. Гэта вылілася ў асаблівае плынь - маньерызм, якое характарызуецца стратай гармоніі душы і цела бліжняга, чалавека і прыроды. Але нават у гэты складаны перыяд некаторыя вядомыя мастакі эпохі Адраджэння стваралі свае шэдэўры. У іх ліку Антоніа да Корреджо, Андрэа Паладый (лічыцца заснавальнікам класіцызму і палладианства) і Тыцыяна.

Тыцыяна Вечеллио (1488-1490 - 1676 гады)

Яго па праве лічаць тытанам эпохі Адраджэння, нароўні з Мікеланджэла, Рафаэлем і да Вінчы. Яшчэ да таго як яму споўнілася 30 гадоў, за Тицианом замацавалася слава «караля жывапісцаў і жывапісца каралёў». У асноўным мастак пісаў карціны на міфалагічныя і біблейскія тэмы, да таго ж, праславіўся як цудоўны партрэтыст. Сучаснікі лічылі, што быць адбітым пэндзлем вялікага майстра - значыць здабыць неўміручасць. І гэта сапраўды так. Заказы да Тициану паступалі ад самых шанаваных і знатных асоб: рымскія таты, каралі, кардыналы і герцагі. Вось толькі нешматлікія, найбольш вядомыя, яго працы: «Венера Урбинская», «Выкраданне Еўропы» (на фота), «Нясенне крыжа», «каранацыя цярновым вянком», «Мадонна Пезаро», «Жанчына з люстэркам» і г.д.

Нішто не паўтараецца двойчы. Эпоха Рэнесансу падарыла чалавецтву геніяльных, неардынарных асоб. Іх імёны ўпісаныя ў сусветную гісторыю мастацтва залатымі літарамі. Архітэктары і скульптары, пісьменнікі і мастакі эпохі Адраджэння - спіс іх вельмі вялікі. Мы закранулі толькі тытанаў, якія тварылі гісторыю, неслі свету ідэі асветы і гуманізму.