Мастацтва і забавыМастацтва

Вермеер Ян: карціны. Нідэрландскі мастак-жывапісец Ян Вермеер

Мастак Ян Вермеер з'яўляецца адным з знакамітых мастакоў так званага Залатога стагоддзя галандскага выяўленчага мастацтва. Ён лічыцца непераўзыдзеным майстрам жанравага партрэта і бытавой жывапісу. Яго імя стаіць нароўні з Франсам Халса і Рэмбрандтам. Паколькі месцам нараджэння і смерці мастака з'яўляецца адзін гарадок непадалёк ад Гаагі, у рускай традыцыі мастацтвазнаўства яго называюць Ян Вермеер Дельфтский. У дадзеным артыкуле мы разгледзім жыццёвы і творчы шлях жывапісца.

Дзяцінства і юнацтва

Дакладнай даты нараджэння мастака мы не ведаем. Але ахрышчаны ён быў у апошні дзень кастрычніка 1632 года ў адной з парафіяльных цэркваў Дэлфта. Насуперак усім паданнях аб шматдзетных сем'ях таго часу, бацька Яна Вермеера меў, акрамя сына, толькі дачка. Ёй было на момант нараджэння брата дванаццаць гадоў. Пра маці майстры, Дыгнам Балтес, нам амаль нічога не вядома. Янсан Рейнеер пераехаў з Антвэрпэна ў Амстэрдам ў 1611 годзе і займаўся ткацтвам па шоўку. Ужо ажаніўшыся, ён міграваў ў Делфт і набыў там заезны двор. Мы не ведаем прычыны, але ён чамусьці змяніў прозвішча і імя. Гаспадар гасцініцы «Мехелен» зараз зваўся Рейнер ван Вос. Ён не закінуў ткацтва і запісаўся ў Гільдыю Святога Лукі - цэх, які аб'ядноўваў усіх работнікаў мастацтва. У гэты «прафсаюз» на дваццаць першым годзе жыцця ўступіў і Вермеер Ян, карціны якога праз некалькі гадоў ўзрушылі свет.

адукацыя

Зразумела адно: сын не пайшоў па слядах бацькі і не вучыўся ткацтву па шоўку. У каго ж ён браў урокі малявання? Бо для таго, каб стаць сябрам гільдыі Святога Лукі, неабходна было заслужыць тытул майстра. А гэтаму, у сваю чаргу, папярэднічалі як мінімум шэсць гадоў вучобы і знаходжання ў статусе чалядніка. Запіс аб тым, што Ян Вермеер Дельфтский стаў членам гільдыі, адносіцца да канца снежня 1653 года. Значыць, вызначыўся з прафесіяй і пачаў навучанне падлетак на пятнаццатым годзе жыцця. Хто быў яго настаўнікам? Большасць мастацтвазнаўцаў сыходзяцца ў меркаванні, што ім мог быць альбо Леанарт Брамер, альбо Герард цёр Борха. Існуе таксама версія, не што знайшла дакументальных пацверджанняў, што рабіць першыя крокі ў выяўленчым мастацтве Яну Вермеера дапамагаў Карэл Фабрыцыуса, былы вучань Рембранта. Безумоўнае ўплыў на маладога мастака аказаў Пітэр дэ Хоох. Вермеер успадкаваў яго стыль жанравага жывапісу ў сваіх палотнах. Але Хоох не мог быць настаўнікам маладога генія, бо жыў у Делфте толькі з 1652 года.

Асабістае жыццё

Яшчэ будучы прэтэндэнтам на пасаду вольнага майстры ў гільдыі Святога Лукі, Ян Вермеер ажаніўся. Яго абранніцай стала Катарына Болнес, дачка паспяховага прадпрымальніка, які валодае фабрыкай па абпалу цэглы недалёка ад Дэлфта. На шляху да шлюбу закаханых чакалі перашкоды, але зусім не матэрыяльнага характару. Справа ў тым, што Ян Вермеер быў з пратэстанцкай сям'і, а яго нявеста - з каталіцкай. Маці дзяўчыны, Марыя Болнес, спачатку наадрэз адмовіла прэтэндэнту на руку яе дачкі. Спатрэбілася заступніцтва Брамера, таксама каталіка, каб сэрца будучай цешчы памякчэў. Вяселле адбылася 20 красавіка 1653 года. Па дамове, маладыя пераехалі ў дом нявесты. Але мастак працягваў падтрымліваць сваю маці, якая кіравала гасцініцай. У Яна Вермеера і Катарыны Болнес нарадзілася пятнаццаць дзяцей, але толькі адзінаццаць перажыло дзіцячы ўзрост. Мастакі таго часу часта малявалі на сваіх палотнах жонак ці умілаваных. Не застаўся ў баку ад гэтай тэндэнцыі і Вермеер Ян. Карціны мастака часам малююць Катарыну. Напрыклад, мы можам убачыць яе, цяжарную, на палатне «Жанчына з вагамі».

Кар'ерны рост

Сям'я мастака не была беднай. Першапачаткова пракарміць шматлікае сямейства дапамагала гасцініца «Мехелен», якая размяшчалася на галоўнай рынкавай плошчы Дэлфта. Мастакі Нідэрландаў звычайна не бедавалі. Карціны і прадметы прыкладнога мастацтва былі вельмі запатрабаваныя ў галандскім грамадстве. Майстры меншага таленту стваралі сабе велізарныя стану, малюючы па некалькі палотнаў у месяц. Але Ян Вермеер не любіў спяшацца. Ён пісаў дзве карціны на працягу года. Такая марудлівасць жудасна раздражняла яго цешчу, але не мецэнатаў. Яны гатовыя былі плаціць за яго палотны вялікія грошы. Галоўнымі прыхільнікамі творчасці майстра былі Хендрык ван Буйтен і Якаб Диссиус, пекар і выдавец Дэлфта. Пра тое, што жывапіс Яна Вермеера шанавалася сучаснікамі, сведчыць той факт, што мастак двойчы абіраўся дэканам гільдыі Святога Лукі (у 1662-1663, а таксама 1670-1671 гадах).

Апошнія гады жыцця

Майстар жанравага жывапісу шанаваўся і як мастацтвазнаўца. З гэтым звязана адзіная ў жыцці Вермеера паездка за горад. Ён бы ніколі не пакідаў Дэлфта, калі б Фрыдрыху Вільгельму I, курфюрсту Бранденбуржскому, не прапанавалі купіць калекцыю рымскіх і венецыянскіх карцін. Вось і паехаў мастак у якасці эксперта ў Гаагу правяраць сапраўднасць палотнаў. Захаваўся натарыяльны акт, у якім указваецца, што майстры Йорданс Якоб і Вермеер Ян карціны палічылі ня сапраўднымі і якія стаяць дзясятую частку ад запытваемага кошты. Пры такім фаворы мастак скончыў свае дні амаль у галечы. У 1672 годзе пачалася галандска-французская вайна, якая працягвалася сем гадоў. Гандаль прадметамі мастацтва замерла. Вермеер вымушаны быў браць пазыкі, каб пракарміць шматлікае сямейства. У 1675 г. мастак захварэў і раптоўна сканаў. Усе яго спадчыну адышло крэдыторам.

Вермеер Ян: творчасць ранняга перыяду

Малады майстар доўгі час знаходзіўся пад уражаннем італьянскага барока. Яго раннія палотны адзначае манументальнасць і ўзвышша вобразаў. Мастак звяртаецца да рэлігійнай тэматыцы ( «Хрыстос у Марыі і яе сястры Марфы»). Свой уплыў аказвае і галандскі майстар жанравага жывапісу Пітэр дэ Хоох. Яго стыль знайшоў працяг і развіццё ў палотнах Вермеера. Самай значнай карцінай дадзенага перыяду можна назваць крупнофигурное палатно «У зводніцы». Ёсць меркаванне, што персанаж справа - аўтапартрэт мастака. Кампазіцыя палотны «У зводніцы» яркая, поўная юнага запалу і пачуццёвасці. Танальны каларыт смела спалучаецца са гучнымі плямамі чыстага колеру. З канца 1650-х мастак мяняе манеру малюнка. Ён піша невялікія палатна з адным ці некалькімі персанажамі і надае ўвагу не гэтулькі сюжэце, колькі агульнаму настрою, атмасферы сцэны. Разам з тым ён старанна выпісвае дэталі, прадумвае асвятленне, якое перамяняе інтэр'ер маленькай гарадской пакоя. Тыповымі для гэтага перыяду карцінамі з'яўляюцца «Дзяўчына з лістом», «Малочніца», «Каруначніца».

Ян Вермеер: «Дзяўчына з жамчужнай завушніцай»

Гэта самае вядомае палатно мастака. Яно належыць Гаагскаму музею, але яго практычна ніколі нельга застаць на месцы - так часта яно гастралюе па свеце. А намаляваную на карціне дзяўчыну часта называюць «Паўночнай Монай Лізай». Майстар ў гэтым палатне дасягнуў піка свайго генія. Маладая дзяўчына - нібы увасабленне пяшчотнай жаноцкасці. Усе палатно прасякнута бясконцым лірызмам. Разварот галоўкі з безабаронным поглядам, жамчужна-блакітныя колеры хусткі на цёмным фоне як бы свецяцца. Каго ж адлюстраваў на карціне Ян Вермеер? Дзяўчына з жамчужнай завушніцай ... Гэта магла быць Марыя - старэйшая дачка мастака. Але, як запэўніваюць апаненты гэтага пункту гледжання, першынец у сям'і з'явіўся ў 1653 годзе. Такім чынам, на момант напісання карціны (1665) Марыі было ўсяго дванаццаць. Як бы ні была юная дзяўчына на карціне, яна ўсё ж відавочна старэй дачкі мастака.

пазнейшыя палотны

Пад канец 60-х гадоў семнаццатага стагоддзя мастак трохі змяніў сваю манеру. Цяпер у яго з'яўляюцца дзве ўпадабаныя тэмы. Гэта кавалеры і дамы, якія вядуць галантныя размовы, смакуюць віно альбо музіцыруюць ў багата прыбраных пакоях. У якасці прыкладу можна прывесці «Любоўны ліст» і «Маладую жанчыну з гітарай». А другая тэма - людзі, захопленыя сваёй працай. Дапытлівы розум чалавека намаляваны ў палотнах «Астраном», «Географ», «У майстэрні мастака». Праца і заняткі жанчын - яшчэ адна тэма, да якой звяртаецца пад канец свайго кароткага жыцця Вермеер Ян. Карціны «Каруначніца», «Дама ў спинета», «Жанчына ў блакітным, якая чытае ліст» і «Дзяўчына, якая прымярае колье» - яркія ўзоры гэтага перыяду творчасці мастака.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 be.birmiss.com. Theme powered by WordPress.