Карціна пра Вялікую Айчынную вайну - адлюстраванне болю і надзеяў

Людзі заўсёды будуць памятаць вайну і подзвігі герояў. Вайна закранула кожную сям'ю, выпрабоўваючы ёй духоўна і фізічна. Поўнае адчай ад страт, голад і пры гэтым баявы дух, патрыятызм, апантаная радасць перамогі - усё гэта, вядома, не магло адбіцца на творчасці таго часу. Зрэшты, і цяпер, мінулае знаходзіць сваё адлюстраванне ў мастацтве, хай і не так ярка. Выбітныя мастакі падчас вайны стваралі шэдэўры, якія пасля праславілі іх на ўвесь свет.

Карціны часоў Вялікай Айчыннай вайны адлюстроўваюць ідэі і духоўны настрой людзей, што жылі ў тую драматычную эпоху. Мастакі паказвалі ў сваіх палотнах адначасова трагізм жорсткай вайны і гераічны подзвіг народа, якая ўстала на абарону роднай краіны. Створаныя ў розных напрамках, яны аб'ядноўваюць імкненне мастакоў адлюстраваць эмацыйны фон, асновай якога было абвостранае пачуццё патрыятызму. Аўтары выкарыстоўвалі розныя стылі: бытавой, жанравы, пейзажны, партрэтную жывапіс, гістарычны рэалізм.

Жывапіс гэтага перыяду

Кожная карціна пра Вялікую Айчынную вайну - адначасова сімвал, заклік і адлюстраванне эмоцый. Многія палотны былі створаны непасрэдна ў ваенныя гады. Яны перадавалі гледачам магутны патрыятычны пасыл.

Напрыклад, карціна А. А. пластовых "Фашыст праляцеў» (1942). На палатне - фашысцкі самалёт, з якога лётчык страляе па полі са статкам і маленькім пастушком. Карціна выказвае гнеў, зразумелы любому савецкаму чалавеку, нянавісць да бессэнсоўнай жорсткасці ворага.

Многія палотны выклікалі заклік, натхнялі людзей на самаахвяраванне ў імя роднай краіны. Такое твор А. А. Дейнека «Абарона Севастопаля». Напісаная непасрэдна ў ходзе ваенных падзей, гэтая карціна пра Вялікую Айчынную вайну паказвае вулічны бой у Севастопалі. Супрацьстаянне байцоў-Чарнаморцам і фашыстаў на палатне - сімвал адчайнага мужнасці савецкіх людзей.

Знакамітае палатно «Таня», створанае Кукрыниксами у 1942 г., адлюстроўвае подзвіг замучанай фашыстамі юнай партызанкі Зоі Касмадзям'янскай. Карціна паказвае нясхільнае мужнасць гераіні, адчай сялян, цынічную жорсткасць немцаў.

Жанравая жывапіс эпохі

Вялікая Айчынная вайна ў карцінах прадстаўлена не толькі батальнымі сцэнамі. Мноства палотнаў паказваюць кароткія, але пранізлівыя сюжэты з жыцця людзей у пару цяжкіх выпрабаванняў.

Да прыкладу, палатно «Уцёкі фашыстаў з Ноўгарада» (Кукрыниксы, 1944 г.) паказвае сцэны вандалізму фашыстаў у старажытным Наўгародскім крамлі. Уцякаючы, марадзёры падпальваюць бясцэнныя гістарычныя будынкі.

Яшчэ адна жанравая карціна пра Вялікую Айчынную вайну - «Ленінград. Зіма 1941-1942. Чарга па хлеб »(Я. Нікалаеў, 1942).
Змучаныя голадам людзі, якія чакаюць хлеба, мёртвае цела на снезе - такія былі жудасныя рэаліі блакаднага горада-героя.

Знакамітае палатно «Маці партызана» (М. Герасімаў, 1943) паказвае гонар і годнасць рускай жанчыны, яе маральную перавагу над фашысцкім афіцэрам.

партрэтны жывапіс

Партрэтная тэма ў саракавых гадоў несла на сабе агульную для мастацтва тых гадоў ідэю. Мастакі пісалі палкаводцаў-пераможцаў, гераічных працаўнікоў, салдат і партызан. Простых людзей пісалі, выкарыстоўваючы сродкі рэалізму і сімвалізму. Партрэты ваеначальнікаў былі параднымі, напрыклад, партрэт маршала Г. К. Жукава (П. Корын, 1945). Ф. Мадораў напісаў цэлую серыю партрэтаў партызан, а В.Яковлев - малюнкаў простых салдат.

Калі абагульніць, карціна пра Вялікую Айчынную вайну ў нейкай меры адлюстроўвае характэрную для таго часу савецкую ідэалогію. Але галоўная іх думка - гонар за воінаў і працаўнікоў, якія здолелі цаной вялікіх ахвяр перамагчы і захаваць чалавечыя рысы: гуманізм, веру, нацыянальную годнасць.